纽约现代艺术博物馆（MoMA）门票

作为上世纪美国艺术翘楚之一，亚历山大·考尔德（Alexander Calder）重新定义了雕塑艺术——一种对空间和运动的思维实验。他颠覆了几个世纪以来的固有观念——雕塑应该是固定的、坚实的、密集的，在他的手中，雕塑可以自由移动并与周围环境互动。

考尔德的作品在现代艺术博物馆（MoMA）展出已有几十年历史。本次展览将以博物馆视角审视通览。要知道，卡尔德的作品首展在1930年，彼时博物馆才开放仅仅几个月，可见分量何其之重！此后他的雕塑就顺理成章成为了博物馆和雕塑公园的镇馆之宝。

这个展览作品来自MoMA的收藏，得到考尔德基金会的重要贷款支持，涵盖考尔德的全部作品，从最早的铁线和木雕人物到他晚年创作的巨大抽象雕塑。

摄影俱乐部（Fotoclubismo）展出了圣保罗Foto-Cine Clube Bandeirante（FCCB）俱乐部的创意作品。俱乐部里一群业余摄影师为爱发电，各显其能，作品体现了战后巴西文化独有韵味，雄心和创意都不容小觑。

尽管他们的作品受到其他艺术家的广泛赞誉，尤其是在1950年代，口碑上乘，但这次展览是第一个面向巴西以外的观众的大型博物馆展览。摄影历史上这一迷人时刻，人们共同筑梦、追梦，并以创意博得喝彩，您怎能不来看看！

超过140张摄影作品，张张非凡，您不仅可以看出20世纪中期摄影美学内核，同时不免深省——业余摄影也可以登大雅之堂，因为以爱之名。

种族如何塑造美国城市？ MoMA现代艺术博物馆近期推出一个特别展览，旨在探索建筑与非裔美国人和非洲侨民社区的空间关系，《重建：美国的建筑和黑色人种》。展览包含来自建筑师、设计师和艺术家的十件全新委托作品，探索如何使客观解读历史、如何达成人人平等。