– Dit bericht is geschreven door Neesha Kanga -
Ga naar een sectie
Over de Galleria degli Uffizi
Dus je hebt besloten om de meedogenloze mensenmassa van Florence te trotseren om met eigen ogen te zien wat objectief gezien het grootste Renaissance-kunstmuseum ter wereld is. Maar er zijn hier meer dan alleen eeuwenoude schilderijen van het kindje Jezus te vinden (hoewel er ook veel van). Met duizenden tentoongestelde kunstvoorwerpen, vraagt u zich misschien af wat u in de Galleria degli Uffizi kunt zien. Bereid u dus voor op uw verkenning van de westerse kunstgeschiedenis met deze ultieme Uffizi Gallery Guide - beproefd en getest!
Florence herbergt vele musea en galerieën van wereldklasse, elk met zijn eigen unieke sfeer. Met de Galleria dell'Accademia, Palazzo Pitti, het Duomo Museum (dat overigens gratis toegankelijk is!), En het Bargello National Museum allemaal op een steenworp afstand van elkaar, kan de stad zelf aanvoelen als een levend, ademend museum. Gooi de Ponte Vecchio en de heerlijke Toscaanse keuken erin, en je hebt een stad die de Medicis waardig is.
Om Florence echt te leren kennen, moet u eerst het een en ander over de Medicis weten. Deze rijke Florentijnse familie startte de Medici Bank van Florence, de belangrijkste financiële instelling in het 15e-eeuwse Europa. Het Huis van de Medici domineerde vervolgens de wereld van politiek, religie en kunst. In totaal produceerden ze vier pausen van de katholieke kerk, en Cosimo I de 'Medici werd de eerste groothertog van Toscane. Hij startte ook het kantoor van Uffizi, dat later de Galleria degli Uffizi werd. Al met al een heel belangrijke familie.
Nadat het Huis van de Medici was uitgestorven, werden de galerie en al zijn schatten aan de stad Florence geschonken door Anna Maria Luisa, de laatste erfgename van de Medici. Als je de Galleria degli Uffizi bezoekt, kun je in elke kamer de erfenis van de Medici-familie zien. Van imposante bustes tot portretten die vooraan en in het midden zijn geplaatst, de familie maakt nog steeds net zo goed deel uit van het museum als ze ooit waren.
Met die geschiedenis in gedachten, is hier je ultieme gids voor Galleria degli Uffizi, zodat je weet wat je kunt zien in de Galleria degli Uffizi in Florence.
Een bezoek aan de Galleria degli Uffizi: instappen
Kopen. Uw. Kaartjes. In. Vooruitgaan.
We kunnen dit niet genoeg benadrukken. Er zijn duizenden mensen die de Galleria degli Uffizi bezoeken elke dag, dus verwacht niet gewoon binnen te walsen om een kaartje te kopen. Verwacht in feite niet dat je binnenkomt, zelfs niet met vooraf verkochte tickets!
Als je je Uffizi Gallery-tickets online boekt, moet je eerst in de rij staan bij Gate 3 om je papieren tickets op te halen. Daarna moet je je aansluiten bij de (nog langere) rij bij Gate 1 (People with Reservation) om de galerij te betreden.
Tip: neem water en snacks mee en draag comfortabele schoenen. Als je een tijdslot hebt, kom dan minstens een uur eerder aan en verwacht een uur nadat je opgegeven toegangstijd is verstreken binnen te komen. Maak je geen zorgen dat je niet binnenkomt - blijf gewoon staan en staar naar wachtrij-snijders - dit is nog steeds monumentaal sneller dan het ter plaatse kopen van je tickets.
De voorrangstickets van Tiqets beginnen bij € 28.00 en kindertickets zijn ter plaatse verkrijgbaar voor € 4. De toegang is ook gratis op elke eerste zondag van de maand, maar je moet eerder opstaan dan de zon om zelfs maar een kans te maken om een kaartje te bemachtigen.
Bezorgd over het van tevoren boeken en de dag ervoor moeten annuleren? Wees niet! Als je bij Tiqets boekt, kun je je tickets annuleren en je geld terugkrijgen tot 24 uur voor je bezoek.
Openingstijden Galleria degli Uffizi
maandag: Gesloten.
Dinsdag - zondag: 08:15 - 18:50 uur. (de kassa sluit om 18:05 uur en het museum sluit om 18:35 uur).
Gesloten op de volgende feestdagen: 1 januari, 1 mei en 25 december.
De beste manier om de Galleria degli Uffizi te zien
De kamers en galerijen in het Uffizi zijn chronologisch gerangschikt, met tussenliggende oude Griekse en Romeinse kunst langs de decadente gangen. Om de hoogtepunten van de Galleria degli Uffizi te zien, wordt u binnengeleid om op de bovenste verdieping te beginnen en naar beneden te gaan. Als je een kunstliefhebber bent, sla dan geen galerijen over - de galerijen openen zich in meer kamers en elk kan een aantal onmisbare kunstwerken van de Uffizi Gallery verbergen.
Aan de andere kant, als je gewoon wilt zien waar het allemaal om draait op deze plek, gebruik dan dit ultieme Gids voor Galleria degli Uffizi en ga direct naar de beste delen.
PS: neem een pauze in het Uffizi Gallery café
Zorg ervoor dat u halverwege het museum met uw vertrouwde Uffizi Gallery-gids uw benen laat rusten en tank bij in het museumcafé. Dit is de enige pauze in de wandelroute van het museum met toiletten, een restaurant en een buitenterras met uitzicht op het Palazzo Vecchio. De prijzen zijn ook niet de pan uit - een kopje koffie voor € 2.50 houdt je op de been voor deel twee van je bezoek!
Beroemde kunstwerken in de Galleria degli Uffizi
1. Aanbidding der wijzen (1423) - schilderij van Gentile da Fabriano
Locatie: Kamer 5-6
Wat is dit kunstwerk van de Galleria degli Uffizi?
Dit bijbelse tafereel toont de drie magiërs op hun reis naar Bethlehem, waar ze de Maagd Maria en de pasgeboren Jezus ontmoeten. Gelegen aan het begin van de route, is dit ongetwijfeld een van de hoogtepunten van de Galleria degli Uffizi. Het grote canvas is doorweven met echt gouddraad en in het paneel zijn edelstenen verwerkt.
Waarom is het een hoogtepunt in de Galleria degli Uffizi?
Van heidenen Aanbidding der koningen wordt beschouwd als "het hoogtepunt van de internationale gotische schilderkunst" (Hyman, 2003). In deze periode begon de renaissancekunst echt vorm, kleur en perspectief te krijgen. Gentile's beheersing van het licht in dit specifieke schilderij is ongeëvenaard voor zijn tijd. Je zou eeuwen naar elk klein detail in dit schilderij kunnen staren, van het ogenschijnlijk ongebreidelde gebruik van goud en edelstenen tot de exotische dieren die tussen de middeleeuwse stedelingen naar je turen.
2. Mars Gradivus (1559) - Sculptuur van Bartolomeo Ammannati
Locatie: Verone sull'Arno
Wat is dit kunstwerk van de Galleria degli Uffizi?
Een van de eerste beelden die je begroet als je de Uffizi binnenkomt is Mars Gradivus. Het beeldt de Romeinse god Mars af die naar de leider van een leger marcheert met een stok in zijn rechterhand en een zwaard in zijn linkerhand (nu vermist). Gemaakt van gegoten brons in plaats van marmer, toont het beeld de overgang van een klassiek onderwerp zoals het wordt afgebeeld in de oudheid versus de meer 'moderne' 16e eeuw.
Waarom is het een hoogtepunt in de Galleria degli Uffizi?
Als je de Galleria degli Uffizi bezoekt, zie je veel 'oude' Romeinse beelden, maar dit zijn meestal replica's uit de Renaissance. Zie het op deze manier: als voor Romeinen het oproepen van de Griekse cultuur een manier was om te pronken, dan was het oproepen van de Romeinse cultuur voor Renaissance-edelen een manier om te pronken.
De romantisering van de oude Romeinse beeldhouwkunst werd beschouwd als het hoogtepunt van schoonheid en deugdzaamheid voor de door barok geobsedeerde Renaissance-folk. Ammannati was een meester-beeldhouwer die nauwgezet Michelangelo's lessen in anatomie bestudeerde om beweging en mannelijke schoonheid in beeldhouwkunst nauwkeurig weer te geven. Dit is de piek van de Renaissance, vanaf het begin.
3. Kroning van de Maagd (1432) - schilderij van Fra Angelico
Locatie: # Slaapkamers 6
Wat is dit kunstwerk van de Galleria degli Uffizi?
Meer bladgoud dan je ooit voor één schilderij voor mogelijk had gehouden.
In alle ernst, dit schilderij was waarschijnlijk een paneel van een altaarstuk dat ooit een gelukskerk sierde. Het toont Jezus die Maria Magdalena kroont in de gouden leegte van het eeuwige paradijs. Het schilderij is een tussenstuk dat de gotische stijl combineert met die van de vroege renaissance. Het vergulde paneel en de halo's die 'de heilige ruimte' vertegenwoordigen, zijn een essentieel element van de christelijke kunst uit de vroege renaissance; Bovendien fungeert het als een spiekbriefje voor kijkers om de tijdsperiode van schilderijen vast te stellen. Bladgoud, Madonna met kind, platte onderwerpen? Byzantijns tot vroege renaissance. Uitzonderingen: orthodoxe kunst en Gustav Klimt.
Waarom is het een hoogtepunt in de Galleria degli Uffizi?
In Angelico's Kroning van de Maagd, je wordt uitgenodigd om een ingebeeld paradijs van de laatmiddeleeuwse geest te betreden, waar de kroning van Maria Magdalena wordt gehouden. Het schilderij is engelachtig en mystiek - en groot. Let op de piramidale structuur van de onderwerpen, waarbij Jezus Maria kroont aan de top van het paneel in een voorbeeld van lineair perspectief. Het was in deze periode heel gewoon; beschouw het als een soort totempaal van goddelijkheid.
4. Ognissanti Madonna (1306) - Schilderij door Giotto di Bondone
Locatie: # Slaapkamers 2
Wat is dit kunstwerk van de Galleria degli Uffizi?
Dit traditionele christelijke schilderij toont een gigantische baby Jezus zittend op de schoot van een gigantische Maagd Maria, omringd door veel kleinere heiligen en engelen. In dezelfde lijn van Byzantijnse kunst is de symbolische heilige ruimte een ether van goud met zeer formele en rigide iconen die de scène domineren.
Waarom is het een hoogtepunt in de Galleria degli Uffizi?
Giotto di Bondone was een ster uit de late middeleeuwen en wordt beschouwd als een van de eerste schilders die de overgang maakte van de vlakheid van de Byzantijnse kunst naar de delicate volheid van de renaissancekunst. Hij was de eerste kunstenaar die driedimensionale figuren in West-Europese kunst afbeeldde.
In Ognissanti Madonna, Giotto's Madonna en Kind hebben volume en diepte. Hij breekt met technieken die het schilderij zouden afvlakken, en speelt zelfs met licht en schaduw in de plooien van de donkere stof van de Maagd. De uitdrukkingen van de proefpersonen hebben een donkere en rokerige kwaliteit - een techniek die later door Da Vinci werd herhaald.
5. De hertog en hertogin van Urbino (1473-1475) - Schilderij door Piero della Francesca
Locatie: # Slaapkamers 8
Wat is dit kunstwerk van de Galleria degli Uffizi?
Het is een relatief klein tweeluik met de zeer stoïcijns ogende hertog van Urbino, Federico da Montefeltro, en zijn vrouw Battista Sforza. Francesca presenteert de vrij unieke profielen van het paar die elkaar onaangetast aankijken, met rijke ruimtelijke elementen op de achtergrond die het land symboliseren waarover het nobele paar regeerde. Het schilderij verwijst naar een ingetogen maar respectvolle relatie die wordt beheerst door vroomheid en macht. Het is een vredig schilderij, alleen onderbroken door de geluiden van de slagboomalarmen die om de paar minuten in de galerij afgaan.
Waarom is het een hoogtepunt in de Galleria degli Uffizi?
Een van de weinige schilderijen in het Uffizi zonder mythisch of religieus onderwerp, de hertog en hertogin van Urbino vertelt een persoonlijker verhaal. Ten eerste, als je dacht dat de hertog er vanuit deze hoek ... interessant uitzag, onthoud dan dat dit zijn goede kant was! De avontuurlijke hertog had veel slaglittekens. Francesca heeft opzettelijk de gezichtslittekens van de hertog weggelaten, maar koos er ook voor om zijn linkerprofiel te schilderen vanwege het ontbreken van een rechteroog en het ontbreken van een stuk neus. Hij verloor deze allebei in een bijzonder wreed steekspel, en simpel gezegd, hij had een gezicht dat alleen een godvrezende hertogin kon liefhebben.
Nu we het toch over de hertogin hebben, merk je dat ze er een beetje bleek uitziet? Dit was niet alleen de mode van die tijd. Er wordt gespeculeerd dat het profiel van Sforza postuum werd weergegeven nadat ze stierf aan een longontsteking veroorzaakt door de bevalling. Ze was pas 26 jaar oud en Francesca zou haar dodenmasker als referentie hebben gebruikt. Dit kleine tweeluik wordt vaak over het hoofd gezien ten gunste van andere Uffizi Gallery-kunstwerken, maar het is de moeite waard om even door te lezen.
6. Zwijn (Romeinse beeldhouwkunst, 2e-1e eeuw voor Christus)
Locatie: Derde gang
Wat is dit kunstwerk van de Galleria degli Uffizi?
Een beetje voelen zwijn van alle koninklijke bustes en religieuze taferelen? Breng een bezoek aan een van de meest bezochte (en schattigste) marmeren sculpturen van Uffizi: The majestic porselein. Het werd in 1556 in Rome opgegraven, op de hellingen van de Esquilijnheuvel, en dateert uit de Hellenistische periode.
Waarom is het een hoogtepunt in de Galleria degli Uffizi?
Er wordt gezegd dat het zwijn deel uitmaakt van een groepsjachtscène, en hoewel zijn machtige slagtanden door de tijd verloren zijn gegaan, zijn de overgebleven elementen nog steeds een bewijs van de vaardigheid van de onbekende beeldhouwer. De Everzwijn is een realistische weergave, alsof het dier uit zijn slaap is gestoord, terwijl hij de lucht snuift om een naderende jager te voelen.
Deze bescheiden sculptuur is een verwelkomend gezicht tussen een zee van bijbelse, nobele en mythologische kunstwerken. Door de eeuwen heen is het beeld in verschillende materialen gekopieerd voor Renaissance edelen en koningen. Deze eerbied wijst op een verschuiving naar het begrijpen van de natuurlijke wereld na de blunder van de donkere middeleeuwen. Een hernieuwde interesse in het dierenrijk was de sleutel tot de vooruitgang van de Renaissance in wetenschap, zoölogie en biologie.
7. De slapende hermafrodiet (Romeinse beeldhouwkunst, 2e eeuw voor Christus)
Locatie: Kamer 38 - Kamer van de Hermafrodiet
Wat is dit kunstwerk van de Galleria degli Uffizi?
Terwijl je door de overweldigende gangen van de Uffizi loopt, zie je merkwaardige delen met drommen mensen die over elkaar heen turen om een glimp op te vangen van verduisterde, afgebakende kamers. Een van deze kamers herbergt het Slapende hermafrodiet. Wanneer je dit lome, levensgrote beeld ziet, heb je bijna het gevoel dat je de intieme ruimte van een heel echt persoon bent binnengedrongen.
Een van de hoogtepunten van de Galleria degli Uffizi, Hermafroditus is gehuisvest in een donkerrode kamer, alleen verlicht door een lichtcirkel die zachtjes op het bed wordt geworpen waarop de hermafrodiet in eeuwige slaap ligt. Het is hier sinds het begin van de 19e eeuw onbewogen.
Waarom is het een hoogtepunt in de Galleria degli Uffizi?
Geboren als zoon van Hermes de boodschapper god en Aphrodite de godin van de liefde, zou je denken dat Hermaphroditus is opgezet voor een gemakkelijk leven. Helaas, in het Oudgrieks, zal het hebben van ouders op hoge plaatsen je niet van het lot redden.
Hermaphroditus was knap door een fout en trok de ongewenste aandacht van de waternimf Salmacis. Ze viel hem aan terwijl hij in een meer aan het baden was en wenste dat ze voor altijd zouden worden gebonden. Haar wens werd vervuld toen de goden haar vrouwelijk lichaam versmolten met dat van Hermaphroditus en, zoals Ovidius zei, "een schepsel van beide geslachten" creëerden.
De Slapende hermafrodiet is nu even relevant als tweeduizend jaar geleden als het gaat om gesprekken over seks en geslacht. Eens waren er duizenden standbeelden van de Slapende hermafrodiet; vandaag zijn er nog maar negen over in de wereld.
8. Laocoön and His Sons (1506) - Sculptuur door Baccio Bandinelli
Locatie: De derde gang
Wat is dit kunstwerk van de Galleria degli Uffizi?
Een arresterende, massieve marmeren sculptuur van de Trojaanse priester Laocoön en zijn zonen Antiphates en Thymbraeus die worden aangevallen door zeeslangen die zijn gestuurd door (afhankelijk van of je het Sophocles of Virgil vraagt) Poseidon, Apollo of Athene.
Hoewel versies verschillen, is het meest algemeen aanvaarde verhaal afgeleid van Virgil's aeneid (19 voor Christus). Er wordt gezegd dat Poseidon de Trojaanse priester en zijn zonen heeft gedood omdat ze probeerden de truc van het Trojaanse paard te ontmaskeren door het met een speer te slaan. In Sophocles 'versie doodden de slangen alleen de twee zonen, waardoor alleen Laocoön in leven bleef om te lijden.
Dit beeld wordt zelden weggelaten uit de gids van de Galleria degli Uffizi. Wat je voor je ziet, is poëzie in beweging, want het verwoestende moment van tragedie zit gevangen in marmer.
Waarom is het een hoogtepunt in de Galleria degli Uffizi?
Laocoön is het beroemdste oude beeldhouwwerk dat ooit in 1506 in Rome is opgegraven. Het origineel is te vinden in de Vaticaanse Musea, en er werden in de loop der jaren veel reproducties gemaakt, vooral tijdens de Renaissance. Dit collectief van Laocoön-sculpturen staat bekend als de 'Laocoön Group'.
Laocoön wordt beschouwd als het 'prototypische icoon van menselijke pijn' in de westerse kunst. Dit komt doordat dit lijden, in tegenstelling tot religieuze scènes van terreur, geen verlossende kracht of beloning heeft. Het is een vorm van oud absurdisme. Let op de verwrongen vormen van de lichamen en de oer-uitdrukking van angst en verdriet in Laocoön's gezicht terwijl hij zijn zonen probeert te redden - overal waar je kijkt, zie je vlees en spieren op onmenselijke manieren verdraaien. Simpel gezegd, Laocoön en zijn zonen is een ziekelijk lust voor het oog en ongetwijfeld een must-see bij een bezoek aan de Galleria degli Uffizi.
9. The Wrestlers (Romeinse beeldhouwkunst, 1e eeuw na Christus)
Locatie: tribune
Wat is dit kunstwerk van de Galleria degli Uffizi?
Een marmeren sculptuur van twee jonge mannen die strijden in een worstelwedstrijd, algemeen beschouwd als de beste kwaliteitsvoorbeelden van een Romeinse kopie van een hellenistisch bronzen beeld. Twee gespierde mannen worden afgebeeld in het hoogtepunt van het moment van een oude worstelwedstrijd. De balans van de lichamen is zodanig dat de uitkomst van de wedstrijd niet bekend wordt gemaakt.
Waarom is het een hoogtepunt in de Galleria degli Uffizi?
Deze gedetailleerde weergave van het originele opgegraven kunstwerk is speciaal omdat het een van de weinige volledige vondsten uit de antieke wereld in de 16e eeuw was. Het werd gemodelleerd na een nauwgezet restauratieproces door meester-beeldhouwers. Er bestaan geen andere dergelijke kopieën van de sculptuur.
10. Geboorte van Venus (1485) - Schilderij door Sandro Botticelli
Locatie: Kamer 10-14
Wat is dit kunstwerk van de Galleria degli Uffizi?
De belangrijkste reden waarom iedereen de Galleria degli Uffizi bezoekt.
Als je je afvraagt wat je kunt zien in de Galleria degli Uffizi, Botticelli's Geboorte van Venus wordt beschouwd als de ster van het museum. Dit pastelkleurige schilderij toont de godin van de liefde, geboren in een zeeschelp, tot bestaan gedragen door het schuim van een golf. De westenwind, Zephyr, wiens lichaam verweven is met dat van de nimf Chloris, blaast haar naar de frisse en ontwakende aarde. Aan de rechterkant staat een bediende op het punt om sierlijk een gewaad over de pasgeboren godin te draperen.
Velen komen naar deze bijzondere galerij om naar deze tijdloze heidense scène te gapen. Het is de gepersonifieerde lente en is nu net zo betoverend als meer dan 600 jaar geleden.
Waarom is het een hoogtepunt in de Galleria degli Uffizi?
De Geboorte van Venus wordt voor die tijd als een anomalie beschouwd. Heidense beeldhouwkunst was een ware rage, maar schilderijen waren vaak niet zo riskant. Destijds was een zelfverzekerde, volledig naakte vrouw die niet wordt gestraft, bespioneerd of geterroriseerd door een onderliggende religieuze moraal, niet de norm.
We weten weinig over het schilderij, maar er wordt gespeculeerd dat het een huwelijksgeschenk is, misschien zelfs voor een Medici. In Geboorte van Venus, Botticelli slaagt erin om moeiteloos zware patronen, dromerige bewegingen en dimensionaliteit in balans te brengen. Venus wordt meesterlijk weergegeven om schoonheid en gratie te belichamen, met plukken haar en een sterke maar ronde gestalte. De golvende draperie en gewichtloze figuren, gecombineerd met de rijke kleuren, maken dit een schilderij waar je eindeloos naar zou kunnen staren - veel succes met de menigte!
11. Primavera (1480) - Schilderij door Sandro Botticelli
Locatie: Kamer 10-14
Wat is dit kunstwerk van de Galleria degli Uffizi?
Als je genoten hebt Geboorte van Venus, je zult Botticelli's geweldig vinden Voorjaar, aka veer. Het is een etherisch schilderij van negen figuren uit de klassieke mythologie die dansen in een bloeiend bos, tussen een bosje sinaasappel- en laurierbomen.
Venus, nu volledig gekleed, staat vooraan in het midden. Helemaal rechts omhelst Zephyr zijn geliefde, de nimf Chloris, en naast hen staat Flora, de godin van de bloemen. Aan de rechterkant raakt Mercurius een laaghangende wolk aan, en daartussenin bevinden zich de Drie Gratiën.
Waarom is het een hoogtepunt in de Galleria degli Uffizi?
Geen enkele respectabele gids in de Galleria degli Uffizi zal je vertellen om te zien De geboorte van Venus, terwijl ze opzettelijk wegliet Voorjaar. Ze zitten tenslotte naast elkaar. Kijk hoe Botticelli ervoor koos donkere kleuren te gebruiken om de rijkdom van de lente weer te geven, in plaats van het lichte en luchtige palet dat hij gebruikte in De Geboorte van Venus. Dit staat in contrast met een bloeiende achtergrond van bloemen, elk zorgvuldig geverfd om elk detail vast te leggen. In feite zijn vanaf vandaag 138 plantensoorten geïdentificeerd vanaf Voorjaar.
12. Aankondiging (1472) - Schilderij van Leonardo da Vinci
Locatie: # Slaapkamers 35
Wat is dit kunstwerk van de Galleria degli Uffizi?
In een bloeiende, omsloten tuin die zinspeelt op reinheid, kondigt de knielende aartsengel Gabriël aan een onwetende Maria aan dat ze binnenkort de Zoon van God zal baren. Hij biedt haar een lelie aan, een symbool van haar maagdelijkheid. Haar subtiele maar positieve reactie op dit nieuws is te zien vanuit haar positie achter een lessenaar, waar ze aan het lezen was.
Aankondiging is gehuisvest in een verduisterde galerij gewijd aan Da Vinci, en staat bovenaan de lijst met bezienswaardigheden in de Galleria degli Uffizi.
Waarom is het een hoogtepunt in de Galleria degli Uffizi?
met Aankondiging, Leonardo probeerde misschien te hint naar Mary's geleerde aard. Veel afbeeldingen van de Annunciatie, en de Maagd Maria in het algemeen, zijn als een moeder of een keuzeloze dienaar van God met het lot haar opgedrongen. Maar volgens het eerste hoofdstuk van het evangelie van Lucas kreeg Maria een uitnodiging om haar lot te dragen door Gabriël, een soort van toestemming - maar kun je echt "Bedankt, maar nee bedankt" tegen God zeggen?
PS: Let op Mary's abnormale rechterarm. Het ziet er vervormd en iets te lang uit. Dit toont Da Vinci's Leonardo's vroege onderzoek naar optica en hij houdt rekening met een lateraal gezichtspunt. De arm is langwerpig zodat, ondanks Mary's lage zittende positie, haar arm gecentreerd blijft en de kijkers door de kamer volgt (rechts-links).
13. Doni Tondo (1506) - schilderij van Michelangelo
Locatie: # Slaapkamers 35
Wat is dit kunstwerk van de Galleria degli Uffizi?
Een luchtige scène van de Heilige Familie - Maria, Jozef en Jezus - ontspannen in een grasveld omringd door onbezorgde naaktfiguren op de achtergrond.
Het schilderij is levendig, bijna metallic van kleur. Het is ook rond en heeft een unieke, driedimensionale omlijsting waardoor het opvalt tegen alle andere Uffizi Gallery-kunstwerken.
Waarom is het een hoogtepunt in de Galleria degli Uffizi?
Op het eerste gezicht, Doni Tondo zou kunnen worden aangezien voor een gewoon familiemoment. Een stel speelt met hun ogenschijnlijk normale kind op een grasveld. Er zijn hier geen halo's van bladgoud te zien, of zwevende engelen in de lucht. Natuurlijk zijn de naaktfiguren ongebruikelijk, maar laten we dat voorlopig afschrijven. Echt, niemand weet waarom ze daar zijn.
Maria en Jezus, die vaak op een hoger niveau worden afgebeeld, zijn hier veel lager afgebeeld. In feite zit de heilige Maagd direct op de nederige aarde, tussen Jozef in wiens benen zich als een beschermende troon om haar heen slaan. We zullen nooit weten of ze Jezus van haar man ontvangt, of dat ze het kind aan hem doorgeeft. Deze niet te bepalen actie duidt misschien op een gedeelde verantwoordelijkheid bij het opvoeden van de Zoon van God.
14. Venus van Urbino (1538) - Schilderij door Titiaan
Locatie: # Slaapkamers 83
Wat is dit kunstwerk van de Galleria degli Uffizi?
Een opvallend schilderij van een liggende vrouw die wacht om voor haar aangekleed te worden mijn toccamano ritueel. Dit is een soort verlovingsceremonie die plaatsvindt in een kerk, waarbij een bruid de hand van een potentiële bruidegom aanraakt om haar instemming met het huwelijk aan te geven.
Op de achtergrond zijn twee dienstmeisjes die door een kist zoeken om dingen te vinden die bij de bruidsjurk van de bruid passen, die over de schouder van de tweede meid is gedrapeerd. Aan het voeteneinde van het bed ligt een hond, een klassiek symbool van trouw.
Waarom is het een hoogtepunt in de Galleria degli Uffizi?
Titiaan Venus van Urbino is opgenomen in bijna elke Uffizi Gallery-gids als een niet te missen kunstwerk. Deze iconische achteroverleunende pose domineert de wereld van de kunst. Van Eduard Manet's Olympia naar Francisco de Goya's De naakt Maja, Velázquezś ' Rokeby Venus, en Jean Auguste Dominique Ingres ' Grote Odalisk Venus van Urbino is al eeuwenlang een prototype voor het vrouwelijk naakt. Het is bekritiseerd om objectiverend te zijn en tegelijkertijd geprezen als empowerment door elke samenleving van elke tijdsperiode. Wat je ook neemt, het is een stuk dat de mensen aan het praten krijgt.
* Triggerwaarschuwing: de volgende twee kunstwerken bevatten vermeldingen van aanranding
15. Medusa - schilderij van Caravaggio
Locatie: # Slaapkamers 96
Wat is dit kunstwerk van de Galleria degli Uffizi?
Caravaggio, van nature een donkere en cynische kunstenaar, legde het moment van Medusa's onthoofding vast in de weerspiegeling van het schild van Perseus. In plaats van levenloos te zijn, lijkt het lichaam zonder lichaam nog steeds volledig bij bewustzijn te zijn, aangezien het schilderij Medusa's versteende bewustzijn van haar eigen dood weergeeft.
Het schilderij bevindt zich aan het einde van de museumroute, in een van de acht kamers die volledig aan Caravaggio zijn gewijd. Als het gaat om wat er te zien is in de Galleria degli Uffizi, kan er niet over de Caravaggio-kamers worden onderhandeld.
Waarom is het een hoogtepunt in de Galleria degli Uffizi?
Als je je het verhaal van Medusa herinnert, is het belangrijk op te merken dat Medusa net zo goed een slachtoffer was ... haar slachtoffers. Medusa werd geboren als een mooi meisje met veel vrijers. Jaloers en boos dat ze zijn vele avances afwees, verkrachtte Poseidon haar in de heilige tempel van Athene. Athena strafte Medusa vervolgens voor verkrachting in haar tempel door haar in een Gorgon te veranderen met slangen als haar. Laat dat niveau van slachtofferbeschuldiging even bezinken.
Caravaggio zelf, wiens leven, seksualiteit en dood is gehuld in controverse, legt op passende wijze de laatste momenten van Medusa's tragische leven vast door zijn gelijkenis te gebruiken. Het schilderij is een zelfportret van zijn eigen gezicht in plaats van dat van Medusa. Tegenwoordig zijn er veel feministische herlezingen geweest van de mythologie van Medusa, als de dame met de glibberige lokken die ongetwijfeld zou kunnen dienen om het patriarchaat te doden.
16. Judith Beheading Holofernes (1620) - Schilderij door Artemisia Gentileschi
Locatie: # Slaapkamers 90
Wat is dit kunstwerk van de Galleria degli Uffizi?
Over stoere vrouwen gesproken die het patriarchaat vermoorden, Judith onthoofde Holofernes is de letterlijke definitie van het terugnemen van de macht. Dit sfeervolle en met clair-obscur beladen schilderij is van Artemisia Gentileschi, een van de weinige vrouwelijke renaissanceschilders.
Artemisia's schilderij toont de moord op de Assyrische generaal Holofernes in het Oude Testament door Judith, een jonge Israëlitische heldin. Net als in Laocoön wordt het moment vastgelegd op het hoogtepunt van zijn poëzie wanneer het zwaard door Holofernes 'nek snijdt. Judith wordt geholpen door haar dienstmaagd Abra, die de noodlottige generaal wreed tegenhoudt. Ondanks de brutaliteit van de handeling zijn hun uitingen onwankelbaar en resoluut.
Waarom is het een hoogtepunt in de Galleria degli Uffizi?
Artemisia was pas twintig jaar oud toen ze schilderde Judith onthoofde Holofernes. Vergeleken met de meeste andere schilderijen die het doden uitbeelden, schuwt Artemisia het geweld van de daad niet. Ze maakt duidelijk dat de man worstelde, vandaar de overduidelijke fysieke inspanning van de twee jonge vrouwen om hem vast te houden.
Caravaggio heeft deze scène ook afgebeeld, maar het is veel ingetogener. In zijn versie houdt Judith Holofernes subtiel met één hand vast terwijl haar (veel oudere) dienstmaagd toekijkt zonder te helpen. Artemisia daarentegen dwingt ons ongemakkelijk in te zoomen op de rommeligheid van de handeling. De vrouwen zitten bovenop hem, benen houden hem vast, haar wordt getrokken terwijl hij probeert Abra te stikken in zijn laatste pogingen tot leven.
Artemisia was maar al te goed bekend met de details van dergelijke gruwelijke daden, aangezien ze vanaf haar zeventiende herhaaldelijk werd verkracht door haar mentor Agostino Tassi - waarbij vaak een andere man betrokken was. Tijdens haar proces werd Artemisia met duimschroeven gemarteld om haar getuigenis te verifiëren. Haar kunst toont een ongeëvenaard vermogen om angst en de woede van vrouwen te vangen. Er wordt gezegd dat Artemesia zichzelf voorstelde als Judith en Agostino Tassi, die veroordeeld waren maar nooit tijd uitzaten voor haar verkrachting, als Holofernes.
De Galleria degli Uffizi: een tactiele ervaring
Dit enorme Florentijnse museum vindt meer manieren om cultuur te brengen door tactiele ervaringen van de Uffizi Gallery-kunstwerken aan te bieden. Het museum heeft een speciale route en wandelroute ontwikkeld voor kunstliefhebbers met een visuele beperking die de Galleria degli Uffizi bezoeken.
Maar het zijn niet alleen de kunstwerken, bezoekers vinden er ook heel veel informatie in braille, van plattegronden tot uitleg van de tentoongestelde objecten.
Veel van de hoogtepunten van de Galleria degli Uffizi, waaronder de hierboven genoemde, zijn beschikbaar in bas-reliëfsculpturen die u aanmoedigt om aan te raken en te hanteren. Deze speciaal ontworpen route is volledig gratis voor slechtziende bezoekers.
Zie je die standbeelden verspreid over de Piazza della Signoria? Besteed aandacht aan die beelden - ook zij zijn de onschatbare schatten van de Uffizi.
Recht tegenover het Palazzo Vecchio vind je de Loggia dei Lanzi - een beschutte loopbrug in galeriestijl vol sculpturen. Dit is een gratis openluchtmuseum dat deel uitmaakt van de Uffizi. Het is de thuisbasis van originele Renaissance-sculpturen zoals Perseus met het hoofd van Medusa door Benvenuto Cellini en De verkrachting van de Sabijnse vrouwen door Giambologna (een andere is in de Accademia). De meeste gidsen van de Galleria degli Uffizi laten de Loggia dei Lanzi weg, omdat deze niet verbonden is met de museumstructuur.
Als gevolg hiervan wordt deze verbazingwekkende verzameling kunstwerken van de Galleria degli Uffizi vaak over het hoofd gezien als mensen zich naar het museum zelf verdringen. Maar dankzij dit toezicht is de Loggia dei Lanzi relatief leeg en vredig. Het is ook krankzinnig om te bedenken dat al deze onschatbare beelden buiten aan de elementen worden overgelaten!
Waar eet je in de buurt van de Galleria degli Uffizi?
Als je geen krap budget hebt, staat het Piazza della Signoria vol met chique cafés en restaurants die je graag € 8 in rekening brengen voor een middelgroot bier. Hier zijn enkele van onze favoriete eetgelegenheden in de buurt van de Galleria degli Uffizi:
1. Gustavino Piazza della Signoria
Geweldige sfeer en geweldige biefstuk, deze plek is meestal rond etenstijd vol. We raden aan om te reserveren als u een tafel wilt met uitzicht op de Uffizi en het Palazzo Vecchio.
2. Rivier
Honger maar nog niet klaar om een volledige maaltijd te eten? Rivoire is een geweldige plek om een pick-me-up te krijgen terwijl je in de rij wacht om het museum binnen te gaan of naar je volgende bestemming loopt na een bezoek aan de Galleria degli Uffizi.
3. Ristorante Il David
Deze schilderachtige, typisch Toscaanse dinermogelijkheid ligt direct naast de Loggia dei Lanzi en biedt geweldige chianti, pizza die vers uit de oven komt en de essentiële knorrige Italiaanse ober (vat het niet persoonlijk op!).
Bonustip voor goedkoop eten in de buurt van de Galleria degli Uffizi
Zelfbedieningscafé zonder naam aan de Via Lambertesca, 27
Pizza plakjes? Controleren. Koffie? Toetje? Controleren. Een brede selectie sandwiches, hete panini's en ander gebak voor minder dan € 5? Controleren! Dit letterlijke café met een gat in een muur ligt op slechts drie minuten lopen door de geplaveide straat van Gate 3 van de Galleria degli Uffizi. Het is een uitstekende plek om te zitten en te eten voordat je de Galleria degli Uffizi bezoekt, of neem een broodje en koffie-to-go.