– Dit bericht is geschreven door Neesha Kanga -
Dus je hebt meer pizza gegeten dan je lichaam aankan, ontwijkt de onmogelijk kleine hatchbacks die onmogelijk snel gaan over geplaveide wegen, en worstelt met de drukte van het Colosseum, Vaticaan en Pantheon. Maar geen bonafide reis naar Rome is compleet zonder een bezoek aan de Borghese Gallery.
Ongetwijfeld het beste kunstmuseum van Rome, de Borghese Gallery en de openbare tuinen bieden een onderbreking van de heerlijke chaos van Rome. Maar voordat u uw dagtas inpakt en Galleria Borghese-kaartjes koopt, zijn er enkele dingen die u moet weten over het bezoeken van deze eeuwenoude tuinvilla.
Ga naar een sectie
Een korte geschiedenis van Galleria Borghese
Midden in een bosrijk park in het hart van Rome ligt een bescheiden kunstmuseum dat jaarlijks door zo'n 6 miljoen kunstliefhebbers wordt bezocht. De villa en de tuinen werden in 1613 gebouwd in opdracht van kardinaal Scipione Borghese, die behalve een hotshot Italiaanse kardinaal en de neef van paus Paulus V was (regeerperiode 1Foto's door Jordan Brierly en Antonia Felipe 605-1621), was ook een vroege beschermheer van Bernini. Scipione Borghese gaf de beeldhouwer de opdracht om werken voor de villa te maken toen hij nog in zijn vroege tienerjaren was. Maar de kunstminnende kardinaal had niet alleen oog voor Bernini - wereldberoemde stukken van Titiaan, Caravaggio, Raphael en Veronese sieren de muren van deze prachtige villa.
De rijke en machtige Borghesen wortelden zich in de Romeinse samenleving en leefden eeuwenlang het hoge leven. In het begin van de 19e eeuw kregen ze echter pech. Prins Camillo Borghese werd na een financiële ondergang gedwongen een groot deel van de Borghese Collectie te verkopen aan de Franse staat, die destijds onder Napoleon Bonaparte stond. Dit is waarom de Louvre in Parijs heeft een Borghese Collectie.
Leuk weetje: andere beroemde Borgheses zijn onder meer Pauline Borghese Bonaparte (bekend van Napoleon), prinses Marcella Borghese die Borghese Cosmetics oprichtte (het enige bekende cosmeticamerk waarvan bekend is dat het gezegend is door een paus - praat over connecties!), En prins Lorenzo Borghese die dat was in seizoen 9 van The Bachelor.
Het hele landgoed van Borghese werd in 1902 door de Romeinse regering verworven. Het hoofdgebouw, met al zijn kostbare kunst, werd omgevormd tot een kunstmuseum en het weelderige park werd tot openbaar groen verklaard.
5 must-sees Borghese Gallery hoogtepunten: sculpturen
1. Twee bustes van kardinaal Scipione Borghese
Door: Gian Lorenzo Bernini
Gemaakt: 1632
Locatie: Kamer 14 - Lanfranco Loggia
Laten we beginnen waar het allemaal begon, met de man zelf: Scipione Borghese. De kardinaal gaf de marmeren buste de opdracht om zijn prinselijke imago als beschermheer van letterkundigen te promoten.
Maar waarom zijn er twee bustes van kardinaal Scipione Borghese? Er zijn veel verschillende verklaringen waarom Bernini twee bustes heeft gemaakt, maar het algemeen aanvaarde verhaal is dat, na voltooiing van de eerste versie, de allustrator (polijstmachines) vonden een aanzienlijke breuk op het voorhoofd van de buste. Geschokt had Bernini de tweede versie in slechts drie dagen klaargemaakt!
Het gerucht gaat dat de eerste versie, die moeiteloos de fysionomie van de kardinaal vastlegde en de bewegingsbereidheid heeft die zo intrinsiek is aan de barokke esthetiek, wordt beschouwd als de superieure buste. Als je in de Galleria Borghese bent, let dan op de delicate verschillen tussen de twee bustes en probeer de barst in het marmer te onderscheiden waardoor Bernini een van zijn grootste spoedklussen deed.
2. Davy
Door: Gian Lorenzo Bernini
Gemaakt: 1623-1624
Locatie: Room 2 - David Room
Bernini's sculptuur van David ziet eruit alsof hij op het punt staat een fastball recht naar je te gooien. Let op de spanning in zijn spieren, de blik van extreme focus en zijn verwrongen lichaam dat de ruimte van de toeschouwer binnendringt terwijl hij amper een microseconde verwijderd is van het afvuren van zijn katapult en het verslaan van Goliath.
Als je voor dit toppunt van barokke kunst staat, wordt er bijna iets in je benen wakker dat je smeekt om uit de weg te gaan. Er wordt gezegd dat om de vervormde en realistische blik op Davids gezicht vast te leggen, Bernini's vriend Maffeo Barberini de beeldhouwer een spiegel voorhield terwijl hij het marmer uithakte.
Dit is niet Michelangelo's aangrijpende weergave van David, gevangen in een moment van contemplatie terwijl hij naar Goliath staart, noch is het Donatello's kalme, post-zegevierende David die bovenop Goliaths hoofd staat. Bernini's versie is humanistisch, rauw en lichamelijk. Het beeldt een zwanger moment in de kunst af dat de kijker uitnodigt om vragen te stellen over wat tot dit moment heeft geleid, wat de uitkomst zal zijn en waar gaan we heen vanaf hier. Dit zijn allemaal fundamentele vragen die een integraal onderdeel vormen van de artistieke en intellectuele revolutie die we de Renaissance noemen.
3. Marcus Curtius werpt zichzelf in de kloof
Door: Paard, onbekend / Ruiter, Pietro Bernini
Gemaakt: paard, replica uit het vroege Romeinse rijk (1e of 2e eeuw voor Christus) / ruiter, toegevoegd door Pietro Bernini circa 1617
Locatie: Salone van de Borghese Gallery
Marcus Curtius werpt zichzelf in de kloof is een gemakkelijk over het hoofd gezien Pentelisch marmeren bas-reliëf dat zich nabij het plafond van de Salone of Borghese Gallery in Rome bevindt. Wat deze sculptuur uniek maakt, is dat als je ernaar kijkt, je eigenlijk naar een tweedelig kunstwerk kijkt.
De eerste is het paard zelf, dat dateert uit de oudheid. De tweede is de ruiter, Marcus Curtius, die eeuwen later werd toegevoegd door Pietro Bernini - vader van de meer populaire Gian Lorenzo Bernini.
De praktijk van het hergebruiken van antieke kunstwerken als aanvulling op nouveau, ornamentale stukken was erg in trek bij de 16e-eeuwse elite van Rome. Vóór Bernini junior had Pietro Bernini al een behoorlijk deel van het kunstrestauratiewerk rond Galleria Borghese gedaan. Toen kardinaal Scipione zijn rijkdommen 'offerde' om de slachtoffers van de overstroming van de Tiber in 1606 te helpen, eerde Pietro Bernini hem door hem bovenop het paard te hakken, alsof hij zichzelf in de kloof wilde werpen voor het grotere goed van Rome.
Zie je, Marcus Curtius was een onzelfzuchtige held die zichzelf opofferde voor zijn geliefde stad. Het verhaal gaat dat in 362 v.Chr. Een kolossale aardbeving een diepe kuil veroorzaakte in het hart van het Forum Romanum. Romeinen probeerden meedogenloos de put te vullen, maar alle inspanningen waren tevergeefs. Verbaasd overlegden de oudsten met een augur, die hen vertelde dat om de put te sluiten, de goden eisten dat ze hem het dierbaarste voor Rome zouden geven. De Romeinse oudsten worstelden met de vraag - en op dit moment beweerde een jonge soldaat genaamd Marcus Curtius dat de dappere soldaten van Rome de meest waardevolle bezittingen van het land waren. Hij klom op zijn paard - met volle soldatenuitrusting - en sprong in de kuil, die voor altijd gesloten is gebleven.
Misschien was het gewoon een paard dat de goden wilden. Maar we zullen het nooit weten. Wat we wel weten is dat Pietro Bernini de positie van het paard moest verlagen om de illusie te wekken dat de held zichzelf in een kloof werpt.
4. Standbeeld van de slapende Hermaphroditus
Door: Sleeping Hermaphroditus, Unknown / Mattress, Gian Lorenzo Bernini
Gemaakt: slapende hermafrodiet, 1e of 2e eeuw voor Christus / matras, 1620
Locatie: Kamer 5 - Hermaphroditus-kamer
Een andere melange van marmer is de Standbeeld van de slapende Hermaphroditus, gevonden in kamer V van de Borghese Gallery. Als je denkt dat je dit misschien eerder hebt gezien (bijvoorbeeld in het Uffizi-galerij Vaticaanse Musea Louvre, of ergens anders), voel je niet alsof je voor de gek bent gehouden. Er zijn bijna 20 versies van dit meesterwerk, en ze zijn allemaal oud en van onschatbare waarde (of gewaardeerd op 800,000 als Christie's heeft er iets over te zeggen).
De half mannelijke, half vrouwelijke nakomelingen van Aphrodite en Hermes blijven de kunstwereld en cultuur vandaag ontwrichten. Maar volgens de mythologie was Hermaphroditus niet altijd ... nou ja, een hermafrodiet. Geboren te mooi voor deze wereld, trok hij de ongewenste aandacht van de waternimf Salmacis, die zich aan hem vastklampte en tot de goden bad dat ze voor altijd verenigd zouden zijn.
De goden van het pantheon waren een beetje te letterlijk als het ging om het beantwoorden van Salmacis 'gebed, en versmolten de twee tot een enkel lichaam, met een dubbel geslacht. In de Grieks-Romeinse kunst wordt Hermaphroditus altijd afgebeeld als een vrouw met mannelijke genitaliën.
Als je de Hermaphroditus-kamer van het Borghese Museum binnenloopt, voelt het bijna alsof je per ongeluk de slaapkamer van een echte persoon bent binnengelopen. Het levensechte beeld ligt lusteloos en verleidelijk op een marmeren matras die er zo zacht uitziet dat je niet anders kunt dan je hand uitstrekken en erop drukken - gewoon om te zien of het weer omhoog zou springen zoals een echte matras dat zou doen. Dit voetstuk waarop Hermaphroditus rust, is een ingetogen meesterwerk van Bernini.
5. Verkrachting van Proserpina
Door: Gian Lorenzo Bernini
Gemaakt: 1621-1622
Locatie: Room 4 - Room of the Emperors
Dit onmisbare hoogtepunt van de Borghese Gallery is een schokkend mooie marmeren sculptuur die de ontvoering en verkrachting van een vrouw / godin uitbeeldt.
Het verhaal gaat dat toen Pluto - de god van de onderwereld - Proserpina - de dochter van Ceres en Jupiter - zag, hij onmiddellijk verliefd werd en wilde dat ze zich bij hem voegde in zijn ondode rijk. In een wrede daad van liefde droeg hij haar schoppend en schreeuwend naar de onderwereld.
Bernini heeft deze levensgrote mythologische scène nauwgezet gebeeldhouwd om de diepe emotie en geweld in ware barokke vorm vast te leggen. Heel anders dan de andere seksueel / romantisch twijfelachtige Borghese Apollo en Daphne (1622-1625) sculptuur - die veel delicater is in zijn weergave van onbeantwoorde liefde en verovering - de Verkrachting van Proserpina schuwt er niet voor om de krachtige woede van Pluto en de dynamische hulpeloosheid van Proserpina te tonen.
Merk op hoe ze terugdeinst voor haar ontvoerder, terwijl hij zijn vingers in haar levensechte dijen steekt. Tranen rollen over haar wangen terwijl een zelfvoldane Pluto lacht om zijn overwinning. Bij het maken van het beeld zei Bernini zelf dat het was alsof het marmer in zijn hand in was veranderde, waardoor hij realistische, menselijke elementen kon weergeven op de onschatbare plaat van steen.
5 hoogtepunten die je niet mag missen in de Galleria Borghese: schilderijen
1. De jacht op Diana
Door: Domenichino
Gemaakt: 1616-1617
Locatie: Room 19 - Helen and Paris Room
Als Diana de godin van de jacht was, dan was Scipione Borghese de god van de diefstal. Hij stal met geweld dit stuk van Domenichino dat bedoeld was voor de neef van zijn aartsvijand, paus Clemens VIII.
Het onderwerp van deze enorme olie op canvas is dat van een mythologische scène met de Diana, godin van de jacht, omringd door haar nimfen in het maanlicht. Ook aanwezig in de bosrijke omgeving zijn nieuwsgierige mannen, pijl en boog en dieren. Het schilderij valt op door het delicate gebruik van licht en de gracieuze balans tussen chaos en schoonheid.
Diana is vooraan en in het midden, afgebeeld door een omgekeerde maansikkel boven haar hoofd. De jaagster zwaait met een boog, terwijl een delicate puinhoop van goed geplaatste pijlen door objecten, bomen en zelfs een vogel (binnenkomend van links!) Heen doorboort. Let op de nimf onderaan het schilderij, ze kijkt je recht aan. Dit was Domenichino's manier om de vierde muur te doorbreken en de kijker uit te nodigen in de wereld van de nimfen.
In deze scène van woeste vrouwen die feesten, zijn de mannen allegorieën van duistere en voyeuristische dingen als lust en risico. Ze dienen om het gevaar van deze vrouwen te laten zien door buiten te feesten, plezier te hebben en niemand te storen - het zou verdomd jammer zijn als een van die mannen per ongeluk het pad van een verdwaalde pijl in zou lopen.
2. De jonge zieke Bacchus
Door: Caravaggio
Gemaakt: 1593-1594
Locatie: Room 8 - Silenus Room
Dit vroege zelfportret is blijkbaar door Caravaggio tijdens een periode van extreme ziekte met een spiegel geschilderd. Records suggereren dat de kunstenaar kort na zijn aankomst in Rome zes maanden in het Santa Maria della Consolazione ziekenhuis heeft doorgebracht.
Zo'n 416 jaar later verschijnt er een artikel in de Amerikaanse medische publicatie Clinical Infectious Diseases diagnosticeerde de ziekte van de patiënt als malaria, vanwege de geelzucht verschijning van de huid van Bacchus en de icterus in de ogen.
Er wordt aangenomen dat Caravaggio, ondanks zijn ziekte (die destijds levensbedreigend was), het schilderij maakte om zichzelf op de markt te brengen en zijn rol als rebellenschilder te verdedigen die de Renaissance stormenderhand zou veroveren.
Drankminnende Caravaggio, had een talent voor het schilderen van de wijngod Bacchus, met nog een opmerkelijke en minder geelzuchtige versie die erin hing Florence's Galleria degli Uffizi. De Jonge zieke Bacchus - nog een van Scipione Borghese's listige diefstallen - hoewel het een autobiografisch verslag van de ziekte van de kunstenaar is, toont het ook zijn vermogen om klassieke figuren uit de oudheid, stillevens en barokke expressie te schilderen.
3. Melissa
Door: Dosso Dossi
Gemaakt: c.1518
Locatie: Room 3 - Apollo and Daphne Room
Voordat we ingaan op waarom dit schilderij een hoogtepunt is in de Borghese Gallery, laten we even de tijd nemen om de hond te waarderen. In deze vreemde face-swap in renaissancestijl heeft Dossi het gezicht van de hond weergegeven met menselijke elementen, vergelijkbaar met het groteske man-baby's van middeleeuwse schilderijen.
Nu dat uit de weg is, kunnen we ons concentreren op het onderwerp van dit schilderij, de tovenares van Homerus Circa, ook bekend als Melissa. Volg haar blik naar de objecten die aan de boom hangen. Deze humanoïde vormen worden gezegd tegen een kleine groep krijgers die door Alcina, de meesteres van betoveringen, tot poppen werden gereduceerd. Melissa zit in een magische cirkel die niet wordt beïnvloed door de betovering, omringd door zachte slagen van rijke en exotische kleuren.
Het schilderij is vaag en over het geheel genomen niet erg populair - maar kijk eens naar die hond.
Woef woef?
4. David met het hoofd van Goliath
Door: Caravaggio
Gemaakt: 1609-1610
Locatie: Room 8 - Silenus Room
Voor Caravaggio waren geweld en dood centrale elementen in zijn meest diepgaande schilderijen. Van de vurige postume uitdrukking van zijn onthoofd Kwal (1597), tot Salome's sombere, maar subtiele voldoening als ze de hoofd van Johannes de Doper op een schaal (1607-1610), en niet te vergeten Judith's vastberaden onthoofding van Holofernes (1598-1599). Onthoofding lijkt hier een trend te zijn.
Dus als het erom ging David af te schilderen met het hoofd van Goliath (ca. 1610), modelleerde Caravaggio - een meester in duistere humor - het hoofd van de dode Goliath naar zijn eigen gelijkenis.
Later in zijn leven had Caravaggio te maken met de acties van zijn jongere zelf. Afgezien van geweld en gevechten, wordt er op grote schaal gespeculeerd en geaccepteerd dat hij homoseksualiteit bedreef. Op basis van andere zelfportretten is dat mogelijk David met het hoofd van Goliath is een dubbel zelfportret. De jonge Caravaggio houdt moedeloos het hoofd van de volwassen Caravaggio vast; de onstuimige dagen van zijn jeugd hebben zijn leven als volwassene verwoest, waardoor hij met vijanden om elke hoek achterblijft. Studies over de kunstenaar suggereren dat hij uiteindelijk stierf na een steekwond tijdens een vechtpartij, waarbij zijn gezicht onherkenbaar misvormd was.
5. Cupido klaagt bij Venus
Door: Lucas Cranach the Elder
Gemaakt: 1525
Locatie: Room 10 - Hercules Room
Lucas Cranach de Oude was een leidende figuur van de Duitse en Noordelijke Renaissance. Als je deze periode een fan bent, zul je waarschijnlijk zijn meer populaire afbeelding met twee panelen herkennen van Adam en Eva (1528).
Dit speelse schilderij van Cupido die wordt aangevallen door honingbijen heeft een onderliggende moralistische boodschap - net als de meeste Duitse renaissanceschilderijen. Kleine Cupido gaf toe aan verleiding en greep de honingraat van de boom. Venus, de godin van de liefde, kijkt zelfgenoegzaam toe. Het schilderij is geïnterpreteerd als een allegorie voor liefde, pijn en zelfs als een waarschuwing voor geslachtsziekten.
Te midden van al dit vlees en naaktheid vond de diep religieuze Cranach het alleen gepast om naast het schilderij een boodschap te schrijven:
'Terwijl de kleine Cupido een honingraat uit een bijenkorf stal, stak een bij de vinger van de dief. Dat is de kortstondige lust waarnaar we streven: schadelijk en vermengd met bitter verdriet. "
De toevoeging van de inscriptie hielp de religieuze autoriteiten te verlossen van alle twijfels die zich kunnen voordoen met betrekking tot de moraliteit van het onderwerp. Afgezien van moraliteit, is dit meer dan levensgrote schilderij een voorbeeld van een geheel andere renaissancistische beweging die plaatsvindt in een andere hoek van Europa - zij het een minder dramatisch dan de barok van Bernini en Caravaggio.
Plan je bezoek aan Galleria Borghese
Villa Borghese of de Galleria Borghese?
Allereerst moet u weten dat Villa Borghese en de Borghese Gallery niet hetzelfde zijn.
De Borghese Gallery is een kunstmuseum, dat algemeen wordt beschouwd als een van de beste kunstgalerijen in Rome. Het staat bekend om zijn enorme collectie Bernini-sculpturen. Alle bezoeken moeten vooraf worden geboekt en betaald, ter plaatse of online.
Villa Borghese is het openbare park rondom het museum. De tuinen van Villa Borghese zijn een aparte toeristische attractie. Het is op elk moment van het jaar gratis te bezoeken.
Hoe kom je bij Galleria Borghese
Het Borghese Museum, gelegen aan Piazzale Scipione Borghese 5, is gemakkelijk te voet te bereiken (als u uw trap op wilt), met de metro, de fiets of een kleine auto.
Met de metro:
- Neem lijn A en stap uit bij Spagna of Flaminio. Als je uitstapt bij Flaminio, neem dan de ingang Piazza del Popolo en beklim de korte trap naar de Pincio-heuvel - je bereikt de galerij in 10 minuten.
- Als u in Spagna aankomt, gaat u de Spaanse Trappen op en neemt u de eerste straat links richting de Borghese-tuinen. Het is een wat langere wandeling, maar toch een mooie.
Met de bus:
- U kunt bus 116 nemen en uitstappen bij Galleria Borghese, of 910 (vanaf station Termini) en uitstappen bij Pinciana / Museo Borghese.
Met een kleine auto:
- Rome heeft een Zona een verkeerslimiet (ZTL) om het historische stadscentrum te beschermen. Rome heeft ook chauffeurs die je waarschijnlijk willen verminken. Parkeer uw kleine auto ergens buiten de ZTL en neem een bus of metro naar de Borghese Gallery. Vecht hier niet tegen ons.
Tickets voor Galleria Borghese
Toegang tot de Borghese Gallery is altijd op tijd. Bezoekers worden om de twee uur in golven toegelaten. Tickets zijn online en ter plaatse te koop op de dag van uw bezoek.
De blokken voor getimede invoer zijn als volgt:
binnenkomst | |
09:00 | 11:00 |
11:00 | 13:00 |
13:00 | 15:00 |
15:00 | 17:00 |
17:00 | 19:00 |
Natuurlijk kun je ter plaatse kaartjes voor de Borghese Gallery met een tijdschema kopen, maar je kunt er het beste vroeg komen, want de drukte in dit beroemde kunstmuseum in Rome is notoir groot. In de zomer heb je geluk als je überhaupt een kaartje ter plaatse krijgt!
Verspil uw kostbare momenten in Rome niet door zinloos in de rij te staan; haal je Tickets voor de Borghese Gallery hier online en verzeker van tevoren uw gewenste tijdslot. Kom gewoon 15 minuten voor je gereserveerde tijdslot opdagen en haal je papieren ticket op bij het loket. Het schrapt niet alle rijen, maar het is handiger om uren in de rij te staan voor kaartjes voor een tijdslot dat niet gegarandeerd is.
Als je lid wordt van een Borghese Gallery-rondleiding, kunt u ook profiteren van toegang zonder wachtrij en een volledig begeleide tour langs alle kunstwerken in het museum.
Audiogids Borghese Gallery
U kunt ter plaatse audiogidsen huren voor € 5.00 en uw eigen Borghese Gallery-tour maken. Dit is niet bij uw ticketprijs inbegrepen, maar het zorgt voor een geweldige zelfgeleide tour. Live-rondleidingen kosten meestal veel meer dan € 5.00, dus het extra betalen voor een audiogids is de beste manier om de hoogtepunten van de Borghese Gallery te zien.
Er is minimale informatie over de tentoongestelde kunstwerken; de audiogids helpt om een levendiger beeld van de kunstwerken te schetsen. Hoe weet je anders die kardinaal Borghese Scipione hebben schilderijen van hun oorspronkelijke eigenaren gestolen en in beslag genomen voor zijn persoonlijke collectie? We betwijfelen echter of de informatie in uw audiogids zal staan.
Heb je kaartjes nodig voor de Borghese Gardens?
De Borghese-tuinen zijn de hele dag gratis toegankelijk. In feite gebruiken de meeste Romeinen het park voor picknicks, om 's avonds te joggen (er zijn bijna 5 kilometer aan hardlooppaden) en om hun huisdieren mee te nemen voor een avondwandeling.
Verken en ontspan in de groene long van Rome zoals de lokale bevolking dat doet, te midden van eeuwenoude eiken, ceders en dennen. Je kunt je stedentrip Rome een vleugje natuur geven als je vanuit het stadscentrum over de Tiber naar de Borghese-tuinen wandelt. Neem de ingang bij Piazza del Popolo of de Spaanse Trappen.
Als uw benen moe zijn van al het wandelen dat u op uw Stedentrip Rome, verken dan dit 80 hectare grote park met een huurfiets of peddel over het kunstmatige meer op een huurboot. Het meer, het centrale kenmerk van Villa Borghese, herbergt de iconische Tempel van Asclepius, die werd gebouwd in 1786.
De tijdslimiet van twee uur in Galleria Borghese
Er is een tijdslimiet van twee uur om de hele Galleria Borghese te bezoeken. De locatie houdt dit bij door elke uitgang in het museumcircuit verplicht te stellen.
Er mogen slechts 360 bezoekers tegelijk het museum binnen. Met dit beleid kun je de hoogtepunten van de Borghese Gallery ongestoord verkennen, net zoals de oprichter Scipione Borghese eeuwen geleden deed. Er is gewoon geen gerechtigheid om Bernini-sculpturen te zien die worden gehuld door hordes toeristen.
Tips om uw bezoek van twee uur aan de Galleria Borghese te maximaliseren
Hoewel het misschien niet veel klinkt, is twee uur voldoende tijd om alles in de collectie te zien als je het circuit volgt. Het museum is zo gepland dat bezoekers door elke kamer in de galerie lopen.
Maar laat je niet meeslepen door het geschuifel, je kunt nog steeds de tijd nemen om je te vergapen aan de onmisbare hoogtepunten van de Borghese Gallery. Beneden in dit bericht vind je een lijst met beelden en schilderijen die je gezien moet hebben in de Borghese Gallery, maar eerst je gameplan:
- Controleer eerst uw koffers, voordat u uw tickets ophaalt
De bagagelijn wordt erg lang en u loopt het risico uw toegangstijd te verliezen als u in een andere rij wacht nadat u uw kaartje al hebt opgehaald.
- Begin boven en ga naar beneden
Er zijn 20 kamers met fresco's in de Borghese Gallery en de meeste bezoekers beginnen vanaf de grond af. Speel het slim en begin uw tour vanaf het bovenste niveau (schilderijen), indien mogelijk. Dit betekent dat wanneer je uiteindelijk beneden komt (sculpturen), de andere museumbezoekers boven zijn, waar je begonnen bent! Met deze strategie kun je hele galerijen hebben bijna helemaal voor jezelf (uiteraard zonder andere slimme bezoekers!).
- Sla geen toiletpauzes over
Er zijn hier maar weinig toiletten, dus ga als je er een ziet. Je zou niet willen dat je eenmalige bezoek aan de Galleria Borghese wordt belemmerd door zoiets dwaas als een volle blaas.
- Plan uw rondleiding door de hoogtepunten van de Galleria Borghese met behulp van de plattegrond
Haal een Borghese Gallery-brochure in de taal van uw voorkeur bij de ingang. Het helpt je bij het plannen van een efficiënte manier van handelen om de beste standbeelden en schilderijen in de Borghese Gallery te zien. Elke kamer wordt gekenmerkt door de beroemdste stukken, kunststromingen of thema's; David, Ferrara School of Egyptisch. De Borghese Gallery-tour via de audiogids laat je ook systematisch de hoogtepunten van de galerij zien.
PS: Maak je niet al te veel zorgen over de limiet van twee uur - het is onwaarschijnlijk dat je eruit wordt gegooid als je je bezoek met 15-20 minuten overschrijdt.
Na uw bezoek aan de Borghese Gallery
Waar te eten in de buurt van de Borghese Gallery?
Voel je je uitgehongerd na je kunstverkenning van twee uur? Houd uw honger in bedwang in enkele van de cafés en restaurants in de buurt van de Borghese Gallery. Van pizza tot gelato en een grote oude pint bier, er zijn talloze eetgelegenheden voor de deur van de Cardinal.
Pizzeria San Marco
Adres: Via Sardegna, 38 / g, 00187 Roma RM, Italië
Ongelofelijk eten, een modern interieur en veel zitplaatsen, allemaal op een steenworp afstand van de Borghese Gallery - wat wil je nog meer? Deze plek is notoir goed voor pizza's, en gasten raden ook de calamares aan. Maar, behalve dat het een beetje prijzig is, moet u er ook rekening mee houden hoe lang het duurt voordat uw eten bij u aan tafel komt. Wachttijden kunnen oplopen tot een uur, dus probeer hier niet voor uw tijdslot een snelle lunch te nuttigen.
Ik Butteri
Adres: Piazza Regina Margherita, 28, 00198 Roma RM, Italië
Dit gezellige, bescheiden etablissement ziet er misschien niet chic uit, maar de eerlijke prijzen en de verscheidenheid aan traditionele gerechten zijn een grote aantrekkingskracht voor bezoekers die met een beperkt budget reizen. Je zou een groot biertje kunnen bestellen en hier uren zitten, terwijl uitzinnige obers zich haasten om overheerlijke gerechten te bezorgen die je graag had besteld, aan tafels die niet van jou zijn. Maar je kunt hier echt niet fout gaan - alles, van de verrukkelijke vleesgerechten tot de sappigste mozzarella die op een verse salade wordt geplopt, maakt van deze plek je favoriete restaurant in Rome.
zwarte peper
Adres: Via Isonzo, 11, 00198 Roma RM, Italië
Deze plek wordt bezocht door jonge lokale bevolking, met een informeel, zij het luidruchtig interieur, en is een geweldige optie om te eten of om onderweg een pizza te pakken. Hier is de sfeer ongedwongen, de prijzen zijn relatief goedkoop en de bieren zijn groot.
sambamaki
Adres: Viale Regina Margherita, 168, 00198 Roma RM, Italië
Soms gebeurt het ondenkbare: je raakt verveeld door pizza (alsjeblieft, doe ons geen pijn als je dat zegt!). Sambaki, op slechts een paar minuten lopen van de Galleria Borghese, is een geweldige plek om even te stoppen met brood en kaas. Geniet van heerlijke Japanse en Braziliaanse fusionkeuken in een trendy en rustige sfeer die een beetje aanvoelt als een oase na de drukte van pizzeria's.