- Questo post è stato scritto da Mick Murray -
Vincent van Gogh (1853–1890) è una delle figure più note della storia dell'arte. Nonostante una carriera tragicamente interrotta e una mancanza di riconoscimento durante la sua vita, i suoi dipinti sono ora visti come alcune delle opere d'arte più belle mai create.
Con il Van Gogh Museum di Amsterdam che ha recentemente portato a casa il premio "Miglior museo" come parte del globale Premi notevoli per la location (ricevendo oltre 6,000 voti), non c'è mai stato un momento migliore per esaminare il lavoro di Van Gogh. Dalle notti stellate agli spettacolari girasoli, ecco una guida ai dipinti più famosi di Van Gogh e a cosa li rende così speciali.
Salta la sezione
La notte stellata (1889)
Cosa rende famoso questo dipinto?
La notte stellata è probabile che sia in cima alla lista di chiunque quando si tratta di nominare le opere più famose di Van Gogh. Lo troverai su poster, calzini originali, borse di tela, sfondi di computer, braccia tatuate - lo chiami. Lo troverai anche sui muri del Museum of Modern Art di New York, dove funge da uno dei maggiori attrattori del museo (il che la dice lunga, considerando la quantità di altri meravigliosi dipinti presenti nella collezione del MoMA).
La notte stellata non è solo uno dei dipinti più famosi di Van Gogh; è una delle opere d'arte più iconiche esistenti. Il suo spettacolare cielo notturno vorticoso, pieno di spirali in stile espressionista, continua a suscitare una forte risposta emotiva dagli spettatori fino ad oggi.
Qual è la storia di fondo?
Sebbene questo post riguardi i famosi dipinti di Van Gogh e non una biografia dell'artista stesso, la sua vita non può essere ignorata quando si scrive della sua arte. Van Gogh si iscrisse volontariamente al manicomio di Saint-Rémy-de-Provence nel 1889, pochi mesi dopo il famigerato episodio in cui si mutilò l'orecchio sinistro. Questo dipinto era basato sulla vista dalla sua finestra al manicomio.
Alcuni critici d'arte teorizzano che il dipinto sia stato creato in uno stato agitato, riflesso nella natura quasi allucinatoria dell'opera e potenzialmente supportato dal fatto che Van Gogh ha sperimentato un secondo guasto solo un mese dopo La notte stellata è stato completato.
Nonostante sia ora considerato come una delle opere d'arte più preziose della storia, Van Gogh sembra aver considerato personalmente questo dipinto come un esperimento infruttuoso. Fu menzionato solo brevemente in una lettera a suo fratello Theo come "studio notturno", diversi mesi dopo che era già stato dipinto. In seguito ha deciso di non inviare il dipinto nei Paesi Bassi (affermando che preferiva di gran lunga altre opere), e alla fine ha etichettato il suo capolavoro come un "fallimento" in una lettera al collega pittore Émile Bernard.
Dov'è la notte stellata?
📍 Il Museo di Arte Moderna, New York.
Notte stellata sul Rodano (1888)
Cosa rende famoso questo dipinto?
Quando le persone si riferiscono a "Notte stellata", di solito intendono il primo dipinto in questa lista, ma potrebbero benissimo parlare di Notte stellata sul Rodano anziché. Allo stesso modo sorprendente nella sua rappresentazione di un cielo notturno (sebbene sfoggia meno spirali), questo dipinto dà una sensazione leggermente più pacifica rispetto alla sua controparte, ma presenta la classica tavolozza di colori per cui Van Gogh sarebbe diventato famoso.
Qual è la storia di fondo?
Van Gogh sembra essere stato particolarmente incantato dal cielo notturno e dall'illuminazione a gas visibile sull'acqua ad Arles. Era abbastanza entusiasta del dipinto da includerne uno schizzo al suo amico, il pittore Eugène Boch, e l'opera fu esposta pubblicamente nel 1889 alla Société des Artistes Indépendants di Parigi.
Ha anche descritto il dipinto con dettagli quasi amorevoli in una delle tante lettere che ha scritto a suo fratello Theo, descrivendolo come “… Il cielo stellato dipinto di notte, in realtà sotto un getto di gas. Il cielo è acquamarina, l'acqua è blu reale, il terreno è color malva. La città è blu e viola. Il gas è giallo ed i riflessi sono oro ruggine che scendono fino al verde bronzo. Sul campo acquamarina del cielo l'Orsa Maggiore è di un verde scintillante e rosa, il cui pallore discreto contrasta con l'oro brutale del gas. Due coloratissime figurine di amanti in primo piano. "
Dov'è la notte stellata sul Rodano?
📍 Museo d'Orsay, Parigi.
Girasoli (1888)
Cosa rende famosi questi dipinti?
Girasoles non è solo un dipinto, ma in realtà due intere serie di più dipinti di girasoli. Il più delle volte, quando qualcuno si riferisce ai "Girasoli" di Van Gogh, parla della serie che ha creato ad Arles, composta da quattro versioni iniziali e tre ripetizioni sulla stessa idea.
Meno conosciuti sono i "Paris Sunflowers", che ha creato mentre viveva con suo fratello a Parigi tra il 1886 e il 1888. Meno trionfanti e non in piena fioritura, questi girasoli sono comunque piuttosto spettacolari da vedere e possono essere trovati in musei tra cui The Met a New York, il Kröller-Müller Museum e (ovviamente) il Van Gogh Museum di Amsterdam.
Qual è la storia di fondo?
Lo stesso Van Gogh sembra essere stato assolutamente deliziato dai girasoli, che si riflette sia nell'enorme quantità di dipinti a base di girasole che ha creato, sia nelle sue descrizioni nelle lettere che ha scritto a suo fratello e ai suoi amici.
Nel 1888, Van Gogh scrisse: "Dipingo con il gusto di un marsigliese che mangia la bouillabaisse, il che non ti sorprenderà quando si tratta di dipingere grandi girasoli." Fondamentalmente, amava dipingere i girasoli e tutti lo sapevano. Nella stessa lettera spiegava come fosse il suo sogno lavorare in uno studio insieme al suo amico Paul Gauguin e che aveva in mente di creare decorazioni per le pareti costituite da enormi dipinti di girasoli.
Si può intuire che lo stesso Gauguin fosse probabilmente anche un fan dei girasoli, in particolare quelli dipinti da Van Gogh. Nel 1889, Gauguin "rivendicò" uno dei dipinti di girasole in cambio di alcune delle sue opere che lasciò a Van Gogh, con grande sgomento di Vincent:
“Sto decisamente tenendo i miei girasoli in discussione. Ne ha già due, lascia che lo trattenga. E se non è soddisfatto dello scambio che ha fatto con me, può riprendersi la sua piccola tela della Martinica, e il suo autoritratto che mi ha mandato dalla Bretagna, restituendomi allo stesso tempo sia il mio ritratto che i due girasole tele che ha portato a Parigi. Quindi, se mai dovesse affrontare di nuovo questo argomento, ti ho già detto come stanno le cose. "
Dove sono i girasoli di Van Gogh?
Puoi trovare i famosi dipinti di girasoli di Van Gogh in luoghi in tutto il mondo: L'incontro a New York, The Museo Kröller-Müller a Otterlo, il Van Gogh Museum ad Amsterdam, il Museo di Belle Arti di Berna, la National Gallery a Londra, il Philadelphia Museum of Art, il Sompo Japan Museum of Art di Tokyo e la Neue Pinakothek di Monaco.
Autoritratto (1889)
Cosa rende famoso questo dipinto?
Questo è spesso ritenuto essere l'ultimo autoritratto di Van Gogh, nonché la sua rappresentazione più iconica su una tela. Mentre i critici sono divisi sul fatto che questo o Autoritratto senza barba è il suo ultimo dipinto in assoluto di se stesso, non si discute su quale dipinto sia più famoso. Presenta modelli vorticosi allucinatori simili a La notte stellatae indica un senso generale di turbolenza e pressione. Quando le persone pensano a Van Gogh, questo è l'uomo a cui pensano: un personaggio intenso, minaccioso, pieno di espressione e tumulto emotivo.
Qual è la storia di fondo?
Van Gogh dipingeva spesso immagini di se stesso. Ci sono vari motivi che potrebbero venire in mente (pura vanità artistica, o voler documentare i suoi cambiamenti fisici e mentali), ma ce n'è un altro che non viene spesso sollevato: semplicemente non aveva i soldi per pagare le modelle sedersi per ore alla volta. Anche se Van Gogh non viveva in una povertà assoluta - un mito che si ripete spesso - la gestione del denaro era una lotta.
La sua corrispondenza con suo fratello rivela una dipendenza dal suo assegno mensile da parte di Theo, che non è mai sembrato essere abbastanza per soddisfare le ambizioni di Vincent. Le forniture d'arte erano costose allora, come lo sono adesso, e assumere un modello potrebbe essere stato un passo troppo avanti per qualcuno che era ispirato principalmente dalla natura.
Più di ogni altra cosa, la storia dietro questo dipinto segue il viaggio di Van Gogh, in particolare per quanto riguarda la sua salute mentale. Mentre in una lettera a suo fratello (discutendo di questo autoritratto) insiste sul fatto che ora si trova in un posto migliore, in retrospettiva è dolorosamente ovvio vedere che non tutto andava bene.
"Spero che noterai che le mie espressioni facciali sono diventate molto più calme, anche se i miei occhi hanno lo stesso aspetto insicuro di prima, o almeno così mi sembra."
Dove si trova?
📍 Museo d'Orsay, Parigi.
I mangiatori di patate (1885)
Cosa rende famoso questo dipinto?
Non ha il colorato potere da star trovato in alcuni dei suoi lavori successivi, ma I mangiatori di patate è ancora considerato uno dei più famosi dipinti di Van Gogh. Creato nel 1885, poco prima degli altri dipinti presentati finora, questo dipinto rivela le radici olandesi dell'artista.
Fortemente influenzato dagli artisti della Scuola dell'Aia (in particolare Jozef Israëls), Van Gogh ha cercato di rappresentare la realtà della vita contadina così com'era: rozza, a volte brutta, ma anche con un'autenticità e una passione che si trovano nell'ambiente familiare.
Qual è la storia di fondo?
Van Gogh adorava questo dipinto. Due anni dopo averlo finito, ha scritto una lettera a sua sorella affermando che ''... il dipinto dei contadini che mangiano patate che ho fatto a Nuenen è dopo tutto la cosa migliore che ho fatto“. È probabile che l'argomento e l'esecuzione del dipinto fossero abbastanza vicini al cuore di Van Gogh e che fosse sinceramente entusiasta di aver finito quello che considerava uno dei suoi capolavori.
Sembrava anche sinceramente ferito dalle critiche che ha ricevuto sul dipinto dal suo amico, il collega pittore olandese Anthon van Rappard, e lo ha severamente rimproverato affermando che `` ... non aveva il diritto di condannare il mio lavoro nel modo in cui lo facevi tu. "
A parte il suo posto speciale nel cuore dell'artista, il dipinto si distingue per ragioni leggermente più oscure: è stato rubato non una, ma due volte: prima dal Museo Kröller-Müller nel 1988, poi dal Museo Van Gogh nel 1991. In entrambi casi, soprattutto quest'ultimo (l'auto di fuga ha fatto esplodere un pneumatico ei ladri sono stati costretti a lasciare i dipinti alle spalle), l'opera è stata restituita sana e salva.
Dove si trova?
📍 Van Gogh Museum, Amsterdam.
Campo di grano con corvi (1890)
Cosa rende famoso questo dipinto?
Nei suoi ultimi giorni, Van Gogh dipinse diverse raffigurazioni dei campi di grano che lo circondavano. Di questi, questo è il più famoso, ma anche il più oscuro. Sembra mostrare un senso di isolamento e solitudine, con un sentiero che termina in mezzo al campo, senza andare da nessuna parte, circondato da corvi. È un'immagine cupa.
Ci sono molte altre interpretazioni del dipinto - inclusa una linea di pensiero secondo cui non c'è una nota di angoscia o disperazione da trovare (Walther e Metzger) - e alla fine non c'è modo di conoscere le motivazioni dell'artista. Quello che sappiamo per certo è che la tavolozza dei colori drammatica, una sorta di mix tra La notte stellata ed Girasoli, rende questo uno dei dipinti più viscerali e sorprendenti di Van Gogh.
Qual è la storia di fondo?
Completato nel luglio 1890, questo potrebbe essere stato l'ultimo lavoro di Van Gogh - purtroppo non ci sono lettere o documenti conclusivi sull'argomento. Resta il fatto che questo dipinto fu completato lo stesso mese in cui Vincent si sparò al petto, vicino o nel campo di grano raffigurato. È impossibile guardare questo dipinto senza questa cupa realizzazione in mente.
Dove si trova?
📍 Van Gogh Museum, Amsterdam.
Mandorlo in fiore (1888–1890)
Cosa rende famoso questo dipinto?
Per dirla semplicemente, Van Gogh's Fiori di mandorlo sono belli. Il soggetto è esteticamente gradevole e la gioia dell'artista nel dipingerli può essere chiaramente vista nel risultato. Questo particolare dipinto è il più famoso di un'intera serie dedicata ai mandorli in fiore.
Un fatto poco noto su Van Gogh è che era ossessionato dall'arte giapponese e fortemente influenzato dalle xilografie e dalle stampe ukiyo-e. L'ispirazione alla base dell'opera può essere chiaramente ricondotta a questo stile artistico giapponese, con l'opera del 1887 Japonaiserie Flowering Plum Tree (dopo Hiroshige) - anche qui raffigurato - essendo sia un omaggio all'artista giapponese Hiroshige, sia un'anticipazione del capolavoro di Van Gogh.
Qual è la storia di fondo?
Van Gogh ha vissuto l'era più produttiva della sua carriera durante il suo periodo nel sud della Francia, riferendosi ad Arles come "il Giappone del sud" a causa della sua abbondanza di luce solare e alberi in fiore. Arrivò per la prima volta nel marzo 1888, quando gli alberi da frutto iniziarono a fiorire, e iniziò immediatamente a dipingere a un ritmo quasi senza precedenti:
"Sono all'altezza del lavoro perché gli alberi sono in fiore e voglio dipingere un frutteto provenzale di sorprendente allegria."
Questa particolare opera, il più famoso dipinto di Van Gogh sui fiori di mandorlo, è stata creata per un altro motivo speciale: la nascita di suo nipote, figlio di suo fratello Theo. È uno dei rari dipinti di Van Gogh in cui puoi vedere speranza, gioia e serenità, il che lo rende ancora più speciale.
Dove si trova?
📍 Van Gogh Museum, Amsterdam.
Iris (1889)
Cosa rende famoso questo dipinto?
Van Gogh's iris sono forse il miglior esempio dell'artista che crea opere di estremo fascino estetico. Il dipinto è pieno di luce, vita e bellezza naturale, con un pizzico di ispirazione giapponese, come si trova in Fiori di mandorlo. In poche parole, è spettacolare da guardare e piena di colori.
“[Colpisce] l'occhio da lontano. Gli Iris sono un bellissimo studio pieno di aria e di vita. " - Theo van Gogh.
Qual è la storia di fondo?
Dopo essersi ricoverato in un manicomio a causa del deterioramento della sua salute mentale, Van Gogh iniziò quasi immediatamente a lavorare su questo dipinto. Si è riferito all'atto della pittura come “il parafulmine della mia malattia” e si è buttato nel suo lavoro creando raffigurazioni del giardino fiorito del manicomio di Saint Paul-de-Mausole.
Non è difficile immaginare che passare tutto il giorno in giardino abbia dato a Vincent una sorta di serenità o pace, per quanto temporanea potesse essere stata. Mentre l'artista stesso lo considerava semplicemente uno `` studio '' (non abbastanza buono da essere un'opera d'arte a sé stante), suo fratello Theo si rese conto che Vincent aveva creato qualcosa di speciale e lo presentò alla Société des Artistes Indépendants, dove è stato esposto a fianco Notte stellata sul Rodano.
Dove si trova?
📍Museo J. Paul Getty, Los Angeles.
Autoritratto con orecchio bendato (1889)
Cosa rende famoso questo dipinto?
Quando si discute di Van Gogh con qualcuno, è inevitabile che la conversazione finisca per andare verso ciò che è accaduto esattamente al suo orecchio, rappresentato proprio in questo dipinto. Il lavoro di Van Gogh è indissolubilmente legato alla sua vita personale e agli eventi che si sono susseguiti nel corso della sua carriera artistica. L'immagine di Van Gogh con il suo orecchio bendato è iconica, e talvolta (purtroppo) la prima immagine che viene in mente quando qualcuno pensa a Vincent van Gogh.
Qual è la storia di fondo?
Mentre viveva con il suo amico (questo è in discussione) e il collega artista Paul Gauguin a Parigi, Van Gogh si è dimostrato un compagno di stanza tutt'altro che perfetto. Lui e Gauguin hanno avuto frequenti disaccordi, che a volte sono diventati violenti. Durante uno di questi disaccordi, si ritiene che Van Gogh abbia subito un attacco epilettico e abbia minacciato Gauguin con un rasoio prima di ferirsi invece, tagliandogli una parte dell'orecchio sinistro e recidendo un'arteria nel suo stesso collo. In uno stato mentale accentuato, Vincent ha visitato un bordello locale e ha presentato il lobo del suo orecchio a una delle prostitute. È stato portato in ospedale il giorno successivo, senza alcun ricordo degli eventi che hanno avuto luogo.
Un'altra cosa che potrebbe essere interessante (una volta che tutte le domande relative all'orecchio hanno avuto risposta) è il rotolo da parete giapponese parzialmente mostrato sullo sfondo.
Questo è basato su un'opera d'arte autentica che Van Gogh possedeva e aveva sul suo muro (nella foto a sinistra): Geishe in un paesaggio, una stampa giapponese del 1870, che mostra ulteriormente come l'arte giapponese abbia influenzato il suo stesso lavoro.
Dove si trova?
📍 Courtauld Gallery, Londra.
Camera da letto ad Arles (1888)
Cosa rende famosi questi dipinti?
Questo dipinto potrebbe essere tre volte più famoso degli altri in questa lista, perché "Camera da letto ad Arles" è in realtà il titolo dato a tre opere quasi identiche, tutte esposte in diversi musei in tutto il mondo.
Ogni dipinto offre una rappresentazione intima della camera da letto di Van Gogh, fornendo uno sguardo unico su come viveva l'artista. È qui che è tornato dopo una dura giornata di lavoro e dove ha sognato di notte. I dipinti sono tutti relativamente semplici e umili, con una forte attenzione a un uso efficace del colore.
“Ho dipinto le pareti di un viola pallido. Il terreno con materiale controllato. Il letto di legno e le sedie, gialle come il burro fresco; il lenzuolo ei cuscini, verde limone chiaro. Il copriletto, color scarlatto. La finestra, verde. Il lavabo, arancione; il serbatoio, blu. Le porte, lilla. E questo è tutto. "
Qual è la storia di fondo?
Questa era la camera da letto di Van Gogh in "La casa gialla", che condivideva con Gauguin. La porta chiusa a sinistra conduceva alla camera degli ospiti, nella quale dormiva Gauguin. In una lettera al suo amico, Vincent ha dichiarato che il dipinto originale di questa serie è nato a causa di un lungo periodo di malattia durante il quale è stato costretto a letto per diversi giorni.
Un piccolo e simpatico fatto che gli osservatori attenti potrebbero notare sono i ritratti in miniatura appesi accanto al letto. Questo è l'equivalente del XIX secolo di mettere le polaroid dei tuoi amici sul muro: le persone fotografate sono contemporanei di Van Gogh e buoni amici Eugène Boch e Paul-Eugène Milliet.
Dove sono loro?
📍 1a versione: Van Gogh Museum, Amsterdam.
📍 2a versione: Istituto d'arte di Chicago.
📍 3a versione: Museo d'Orsay, Parigi.
Terrazza del caffè di notte (1888)
Cosa rende famoso questo dipinto?
Questo dipinto è stata la prima volta che Van Gogh si è concentrato sulla creazione dei suoi fondali serali ormai iconici con cieli stellati - avrebbe continuato a creare Notte stellata sul Rodano subito dopo, seguito da La notte stellata. I colori sono immediatamente sorprendenti e puoi dire che questo è un dipinto di Van Gogh basato sulla tavolozza dei colori e sulle sagome scure in lontananza.
È così amato che il sito esatto di Arles in cui Van Gogh ha creato questa immagine è stato ristrutturato all'inizio degli anni '1990, per assomigliare (o replicare) in modo più accurato al sito come era quando l'artista l'ha immortalato in questo dipinto.
Qual è la storia di fondo?
Lo stesso Van Gogh era chiaramente ispirato all'epoca ed era entusiasta all'idea di rappresentare la notte nei suoi dipinti. Essendosi appena trasferito ad Arles, era pieno di idee e fiducioso riguardo alla direzione della sua arte. Nonostante fossero passati solo due anni dalla sua morte, Van Gogh stava appena iniziando a gettare le basi per alcuni dei suoi dipinti più iconici, incarnati in Café Terrace di notte.
“Adesso c'è un dipinto di notte senza nero. Con nient'altro che un bel blu, viola e verde, e in questi dintorni la piazza illuminata è colorata di zolfo pallido, verde limone. Mi piace moltissimo dipingere sul posto di notte. In passato disegnavano e dipingevano l'immagine dal disegno durante il giorno. Ma trovo che mi conviene dipingere subito la cosa. È abbastanza vero che posso prendere un blu per un verde al buio, un blu lilla per un rosa lilla, dal momento che non puoi distinguere chiaramente la natura del tono. Ma è l'unico modo per allontanarsi dalla notte nera convenzionale con una luce povera, pallida e biancastra, mentre in realtà una semplice candela da sola ci regala i gialli e gli aranci più ricchi ". - Vincent van Gogh.
Dove si trova?
📍 Museo Kröller-Müller, Otterello.
Sei ispirato a dare la caccia a una delle opere di cui sopra? Dai un'occhiata ai dipinti di Van Gogh più famosi al mondo nei musei qui sotto!