– Dieser Beitrag wurde von Megan Witkin geschrieben –
Jeder, der etwas über Tanzmusik weiß, weiß, dass Amsterdam ein kultureller Eckpfeiler für dieses sich entwickelnde Musikgenre ist.
Von skurrilen Raves und energiegeladenen Tanzpartys bis hin zu trendigen Clubs und Hinterhof-Barbecues durchdringt elektronische Tanzmusik alle Ecken der Welt und spiegelt eine vielfältige Gemeinschaft von Künstlern und Zuhörern wider.
Wir haben uns mit Lotte Lebens vom Our House Museum in Amsterdam zusammengesetzt, um darüber zu sprechen, warum House-Musik so ansteckend ist und warum dieses Museum – das der Geschichte, den Künstlern und der Kultur der House-Musik gewidmet ist – so entscheidend für das Genre ist (kein Wortspiel beabsichtigt). ).
Was ist Ihre Rolle bei Our House?
Ich bin Head of Marketing and Brand, was bedeutet, dass ich für die Erstellung und Pflege der Markenidentität sowie für verkaufsfördernde Marketingkampagnen verantwortlich bin. Ich bin seit der Gründung Anfang 2020 bei Our House, aber ich habe die letzten 15 Jahre in Marketingfunktionen in der gesamten Tanzmusikbranche verbracht.
Was lieben Sie am meisten an Ihrer Rolle bei Our House Museum?
Ich liebe es, Leute in das Musikgenre einzubeziehen, das ich am liebsten mag – House-Musik. Es ist so aufregend, mit einzelnen Künstlern, Labels und Veranstaltern aus der ganzen Welt zusammenzuarbeiten, um eine Show zu koordinieren oder eine Ausstellung zu kuratieren, die zeigt, was sie tun.
Unser Haus ist ein immersives Museumserlebnis, und wir lieben es, Besucher zusammenzubringen, um alle ihre Sinne einzubeziehen, wenn sie das Museum betreten. Es spielt keine Rolle, ob Sie sich vor dem Eintreten mit House-Musik auskennen – es ist, was Sie tun fühlen wenn Sie hier sind, ist das am wichtigsten. Ich liebe es, diese Erfahrung für Menschen zu schaffen.
Für diejenigen, die mit dem Genre nicht vertraut sind, wie würdest du „House Music“ beschreiben? Was unterscheidet es von anderen Genres?
House-Musik ist die Grundlage aller modernen elektronischen Tanzmusik. Sein bekannter „4-to-the-floor“-Rhythmus ist ein fester Bestandteil des Genres und sein flexibler Stil ist überall erkennbar – der Pariser „French Touch“, Londons treibender Tech-House oder der klassische Deep-Vocal-Sound von New York.
House-Musik ist sofort erkennbar, wo immer Sie sie hören – nicht zu schnell, nicht zu langsam und mit einem Beat, der Menschen einfach zum Tanzen bringt. Eddie Amador hat es am besten ausgedrückt: „Nicht jeder versteht House-Musik. Es ist eine spirituelle Sache.“
Was ist eine wenig bekannte Tatsache, von der Sie wünschen, dass mehr Leute sie über House-Musik wissen?
House-Musik entwickelt sich ständig weiter und ist heute anders als noch vor fünf Jahren. Um zu verstehen, was Sie jetzt hören, müssen Sie seine Ursprünge verstehen.
Es wurde in Chicago, Detroit und New York geboren. Nachdem Disco so unglaublich populär wurde, wurden Schwarze und Latinos sowie die queere Community nicht mehr in diesen Kontext einbezogen. Also wurden sie in den Untergrund zurückgedrängt. Erst in den letzten 40 Jahren klingt House so wie heute.
Unabhängig von seiner Entwicklung hat das Genre seine Grundwerte bewahrt – Einheit, Selbstdarstellung und Respekt. Wenn Sie irgendwo auf der Welt auf eine Tanzfläche treten, werden Sie dasselbe Gefühl haben.
Wie würden Sie die Struktur des Museums und die Benutzererfahrung beschreiben?
Durch die Verschmelzung des traditionellen Museumsausstellungserlebnisses mit innovativen Techniken der Live-Unterhaltung erreicht Our House eine überraschend neue Art des Geschichtenerzählens. Our House ist bestrebt, die Geschichte der elektronischen Musik mit einem globalen Publikum zu teilen, mit einer Reihe legendärer DJs und Event-Organisatoren, die zu Our House beigetragen haben: Armin van Buuren, Carl Cox, Diplo, Kevin Saunderson, Tomorrowland, The Frankie Knuckles Foundation und ID&T – um nur einige zu nennen.
Die Besucher beginnen ihren Unser-Haus-Besuch zur gleichen Zeit in einer Gruppe von maximal XNUMX Personen. Eine mitreißende Show beginnt im Hauptraum, wo sich Our House auf die wahren Ursprünge der House-Musik konzentriert.
Nach der Eröffnung können Besucher das Museum in einem 45-minütigen Fenster entdecken, in dem sie interaktive Installationen, Exponate und Erinnerungsstücke erkunden sowie Musik auf verschiedenen Arten von Drumcomputern produzieren, oder sich für eine 10-minütige Meisterklasse hinsetzen.
Die Besucher schließen das Museumserlebnis im Hauptraum für die abschließende audiovisuelle Installation ab: Die Kulturfahrt. Diese multisensorische Reise nimmt Sie mit auf die ultimative Reise in die Vergangenheit – alle Tracks, alle Clubs und Events, alle wichtigen Meilensteine aus über vier Jahrzehnten.
Was gefällt Ihnen am Besuchererlebnis im Our House Museum am besten?
Die Tanzfläche, auf der die Gäste beginnen und enden, ist der beste Teil. Wir wollten für sie ein Erlebnis schaffen, das hervorhebt, worum es bei House-Musik geht: den Beat.
Der Tanzflächenbereich hat nicht nur unglaubliche Lichteffekte und eine erstaunliche Akustik, sondern es gibt bewegliche Komponenten, die den Bass unter Ihren Füßen verstärken, sodass er durch Ihren ganzen Körper hallt, wenn der Beat fällt.
Der Veranstaltungsort selbst hat eine einzigartige Geschichte – erzählen Sie uns von der nächtlichen Verwandlung unseres Hausmuseums.
Als wir mit der Ideenfindung für das Konzept dieses Museums begannen, bestand eine unserer Herausforderungen darin, einen Ort zu finden, der all unsere Ideen unterbringen konnte.
Wir wussten, dass wir es im Herzen von Amsterdam haben wollten, einer Stadt, die House-Musik angenommen und mitgestaltet hat. Allerdings kann es ziemlich schwierig sein, an einem Ort wie Amsterdam den richtigen Raum zu finden – Platzmangel und strenge Lärmschutzvorschriften ließen uns kreativ denken.
Nach langer Suche haben wir den perfekten Ort gefunden. Unser heutiger Veranstaltungsort war in den 1980er Jahren ein altes Kino und wurde danach zu einem Disco-Tanzclub. Tatsächlich war es in den 1990er Jahren einer der ersten queerfreundlichen Tanzclubs in Amsterdam. In den letzten 12 Jahren war der Veranstaltungsort ein Nachtclub – AIR Amsterdam.
Da der Veranstaltungsort bereits Wurzeln in der Musik hatte, war er der perfekte Ort, um diese Geschichte zu ehren und anderen in einem Museumserlebnis darüber zu erzählen. Wir haben uns mit AIR Amsterdam zusammengesetzt und beschlossen, eine Partnerschaft einzugehen – ein Museum bei Tag und ein Club bei Nacht. Diese Allianz ist eine sehr nachhaltige Art der Flächennutzung im Stadtzentrum von Amsterdam.
Alle Museumsexponate können innerhalb einer Stunde auf- und abgebaut werden, danach übernimmt das Team des Nachtclubs und beginnt mit dem Beladen der VIP-Tische. Unser Veranstaltungsort ist an den Wochenenden 20 Stunden am Tag geöffnet, was ihn zu einem der einzigartigsten Merkmale des Veranstaltungsortes macht – sogar für Amsterdam!
Was möchten Sie, dass die Besucher von ihrem Erlebnis in Our House mitnehmen?
Abgesehen davon, eine tolle Zeit mit Freunden während ihrer Reise nach Amsterdam zu verbringen? Dass die nächste Generation von House-Music-Fans die Geschichte, die Schöpfer und die kulturelle Bedeutung des dominantesten Musikgenres der Welt von heute versteht.
Zu den Wurzeln des Genres gehören musikalische Einflüsse und DJs von Black und LatinX und es ist in der LGBTQ+-Community weithin akzeptiert. House-Musik mag in den USA begonnen haben, aber Sie können Künstler und Zuhörer in allen Teilen der Welt finden, was sie zu einem internationalen Stil macht, der allen gehört.
Die Tanzfläche sollte immer als sicherer Ort respektiert werden, egal ob Sie sich in den dunkelsten Underground-Ecken des Techno befinden oder an einem Mega-Event mit über 100,000 Teilnehmern teilnehmen, jeder ist da, um die Musik und die Künstler zu feiern, die sie machen.
Was ist Ihrer Meinung nach das wichtigste Ereignis, das das Genre der House-Musik revolutioniert hat?
Dies ist eine schwierige Frage. Als Museumskurator wird jede Person eine andere Antwort auf diese Frage haben. Die Antwort hängt so sehr davon ab, woher Sie kommen – Menschen aus dem europäischen Kontinent werden eine andere Antwort haben als jemand aus Großbritannien oder den USA, und jemand, der in Asien, Afrika oder Südamerika ansässig ist, wird auch etwas anderes haben sagen.
Eine andere Variante dieser Frage besteht darin, das Genre selbst zu untersuchen und zu untersuchen, wie Technologie zur Innovation und Entwicklung des Genres beigetragen hat. Sounds zu sampeln, neue Sounds zu kreieren, technisches Equipment und soziale Medien haben alle eine Rolle dabei gespielt, wie sich das Genre im Laufe der Zeit verändert hat.
Welche House-Künstler hörst du im Moment am liebsten?
Wir waren fasziniert von Beyonces neuem Album Renaissance (2022) wegen seiner Anspielung auf House-Musik und ihre Schöpfer. Es war interessant zuzuhören, als wir die von ihr verwendeten Samples entdeckten und einige Künstler in der House-Musikindustrie gutschrieben.
Für uns in der Branche war es ein überraschendes Album – es ist fast wie ein Liebesbrief an die Sounds und Schöpfer der House-Musik, die LGBTQ+-Community, Frauen und People of Color überall.
Im Oktober steht eine große Veranstaltung an. Was können Sie uns dieses Jahr über das Amsterdam Dance Event sagen?
Zweimal im Jahr treffen sich Branchenagenten, Rekrutierungsmanager von Künstlern und Veranstalter zu einer Tanzmusikkonferenz in Miami (März) und Amsterdam (Oktober). Fast 400,000 Branchenprofis und House-Music-Fans versammeln sich zu einem umfangreichen Veranstaltungsangebot, um House-Musik zu produzieren und zu konsumieren.
Dies ist das erste Jahr, in dem Our House Museum rechtzeitig geöffnet wird, um House-Music-Fans im Museum zu empfangen. Dies ist eine großartige Gelegenheit für unsere Marke, mit anderen in der Branche zusammenzuarbeiten, um unser Haus als Tanzmusikmuseum und als Veranstaltungsort für Tanzmusik zu fördern. Nach Jahren der Vorbereitung fühlen wir uns sehr geehrt, Teil dieser Veranstaltung zu sein.
Wir haben ein fantastisches Programm, das von diesem ADE abweicht Musiksessions im Geschäft, Signierstunden, Clubnächte, Diskussionsrunden und mehr.
Herzlichen Glückwunsch zu Ihrem kürzlichen Remarkable Venue Award! Erzählen Sie uns, was diese Auszeichnung für unser Hausmuseum bedeutet.
Danke vielmals! Dies bedeutet uns sehr viel und ist ein Beweis für die harte Arbeit und das Engagement unserer Mitarbeiter in den letzten zwei Jahren.
Auch in der Anfangsphase der Pandemie haben wir diesen Traum weiter verwirklicht und freuen uns sehr, Sie wieder in Our House begrüßen zu dürfen, um die Musik mit uns zu erleben.
Und schließlich, warum sollten die Leute unser Hausmuseum besuchen, wenn sie das nächste Mal in der Stadt sind?
Als „neues Kind in der Stadt“ möchten wir eine andere Art von Museumserlebnis bieten, das die nächste Generation von House-Musik-Hörern lehren und begeistern wird.
Dieses innovative Erlebnis kombiniert Medien in einem einzigartigen Modus, der den Besuchern hilft, House-Musik auf eine Weise zu schätzen, die sie vielleicht noch nie zuvor erlebt haben. Unser Haus ist für alle Musikliebhaber.